ESPN compie un passo decisivo nella sua strategia globale con il debutto ufficiale su Disney+ in Europa, Italia inclusa. L’espansione, avviata il 7 aprile 2026, porta i contenuti del broadcaster sportivo in 53 Paesi tra Europa e Asia-Pacifico, ampliando la presenza complessiva a circa 100 mercati nel mondo.

L’operazione non prevede il lancio di un canale lineare tradizionale, ma un’integrazione diretta all’interno della piattaforma streaming Disney+, dove ESPN dispone di una sezione dedicata. Qui gli abbonati possono accedere a eventi live, programmi in studio, documentari e contenuti originali, il tutto all’interno di un’unica app.

Dal punto di vista editoriale, l’offerta sarà progressivamente ampliata: nei prossimi mesi sono previsti migliaia di eventi sportivi, con forte presenza di sport statunitensi come NBA e NHL (dalla stagione 2026-27), oltre ai campionati universitari NCAA e produzioni iconiche come la serie documentaria “30 for 30”.

In Europa, l’arrivo di ESPN si inserisce in una strategia più ampia di Disney, che punta a rafforzare il ruolo dello sport live come leva per la crescita degli abbonamenti. L’offerta si affianca infatti ai diritti già presenti su Disney+, tra cui alcune competizioni calcistiche internazionali e tornei europei.

Dal punto di vista industriale, il movimento conferma una tendenza chiara: lo sport diventa sempre più centrale nella competizione tra piattaforme streaming. L’integrazione di ESPN rappresenta quindi non solo un’espansione geografica, ma anche un cambio di paradigma distributivo, con il progressivo superamento dei modelli lineari a favore di ecosistemi digitali integrati.

Per ESPN, si tratta di un ritorno strutturato nel mercato europeo, questa volta con un approccio pienamente digitale e scalabile, coerente con l’evoluzione globale del consumo sportivo.

Dalla convergenza tra OTT e broadcast alla valorizzazione delle IP, il deal segna il passaggio verso modelli industriali integrati e infrastrutture sempre più orientate al cloud e all’orchestrazione.

Il possibile acquisto di Warner Bros. Discovery da parte del polo Paramount-Skydance rappresenta uno dei passaggi più significativi nel processo di consolidamento globale dell’industria media. L’operazione, dal valore stimato superiore ai 100 miliardi di dollari, è stata definita a livello industriale ma non è ancora stata completata, restando subordinata alle approvazioni regolatorie e al voto degli azionisti.

L’integrazione unirebbe alcuni degli asset più rilevanti del panorama internazionale: da un lato Warner Bros., HBO e DC Studios, dall’altro Paramount Pictures, CBS e la piattaforma Paramount+. Il risultato sarebbe un gruppo con una library estremamente ampia, una forte capacità produttiva e una presenza capillare sia nel mondo streaming sia nella distribuzione lineare.

L’operazione include quindi: studi cinematografici (Warner Bros), piattaforme streaming (HBO Max), canali TV e cable, CNN insieme ad altri asset informativi.

Proprio CNN è uno degli asset più “sensibili”: Paramount controlla già CBS News, quindi si crea una sovrapposizione nel settore news. Non è ancora chiaro se verranno mantenute entrambe le redazioni separate oppure integrate / ristrutturate. Ci sono anche attenzioni politiche e regolatorie su questo fronte.

La logica industriale alla base dell’operazione è chiara. In un contesto in cui i costi di produzione – soprattutto per contenuti premium e sportivi – continuano a crescere, la scala diventa un fattore critico. Aggregare risorse consente di ottimizzare gli investimenti, ridurre le duplicazioni e rafforzare il potere negoziale sui mercati internazionali. Allo stesso tempo, la combinazione dei cataloghi permette una valorizzazione più efficace delle proprietà intellettuali, sempre più centrali nelle strategie di monetizzazione cross-platform.

Un altro elemento chiave è l’integrazione tra distribuzione tradizionale e streaming. La presenza di asset broadcast come CBS, insieme a piattaforme OTT consolidate, consente di costruire modelli ibridi più flessibili, in grado di adattarsi alle diverse modalità di consumo. In questo scenario, la gestione delle finestre distributive e la capacità di orchestrare contenuti su più canali diventano leve strategiche.

Quindi il percorso verso il closing non è privo di ostacoli. Le autorità antitrust statunitensi stanno valutando con attenzione l’impatto dell’operazione sulla concorrenza, mentre una parte significativa della comunità creativa ha espresso preoccupazioni legate alla crescente concentrazione del settore. Esiste inoltre la possibilità che l’accordo venga modificato in fase finale, con eventuali cessioni di asset o aggiustamenti nella governance.

Dal punto di vista del mercato, questa operazione segna un ulteriore passo verso una fase di maturità dell’ecosistema media. Il modello “streaming puro” mostra i suoi limiti, mentre emerge con forza la necessità di integrare produzione, distribuzione e tecnologia in un’unica piattaforma industriale. Per il mondo broadcast e media tech, ciò si traduce in una crescente domanda di infrastrutture scalabili, workflow IP e soluzioni di orchestrazione avanzata.

In attesa del via libera definitivo, una cosa è già evidente: la partita Warner non è solo una fusione, ma un indicatore chiave di come evolverà l’intera industria nei prossimi anni.

Netflix ha accettato di acquistare le attività cinematografiche e di streaming della Warner Bros Discovery per 72 miliardi di dollari in un importante accordo hollywoodiano.

Il gigante dello streaming è risultato vincitore nella gara per l’acquisizione della Warner Bros, battendo i rivali Comcast e Paramount Skydance dopo una lunga battaglia. La Warner Bros possiede franchise come Harry Potter e Il Trono di Spade, oltre al servizio di streaming HBO Max.

L’acquisizione darà vita a un nuovo gigante nel settore dell’intrattenimento, ma l’accordo dovrà ancora essere approvato dalle autorità garanti della concorrenza.
Il co-amministratore delegato di Netflix Ted Sarandos ha dichiarato che la piattaforma di streaming è “molto fiduciosa” di ottenere l’approvazione normativa necessaria e che sta lavorando “a pieno ritmo” per raggiungere questo obiettivo.
Ha affermato che combinando la libreria di programmi e film della Warner Bros con le serie della piattaforma di streaming come Stranger Things, “potremo offrire al pubblico più contenuti che ama e contribuire a definire il prossimo secolo della narrazione”.

Alla domanda se HBO debba rimanere un servizio di streaming separato, il co-amministratore delegato Greg Peters ha risposto che Netflix ritiene che il marchio HBO sia importante per i consumatori, ma ha aggiunto: “Pensiamo che sia troppo presto per entrare nei dettagli di come adatteremo questa offerta ai consumatori”.

Definendo questo giorno “importante” per le aziende, Sarandos ha riconosciuto che l’acquisizione potrebbe aver sorpreso alcuni azionisti, ma che si trattava di un’occasione rara per garantire il successo di Netflix “per i decenni a venire”.

David Zaslav, presidente e amministratore delegato della Warner Bros, ha aggiunto che l’accordo unirà “due delle più grandi aziende di storytelling al mondo”. “Unendoci a Netflix, garantiremo che le persone di tutto il mondo continuino a godere delle storie più significative del mondo per le generazioni a venire”, ha affermato.
L’accordo in contanti e azioni ha un valore di 27,75 dollari per azione Warner Bros, con un valore aziendale totale – che include i debiti della società e il valore delle sue azioni – di circa 82,7 miliardi di dollari. Il valore del capitale, o prezzo in contanti, è di 72 miliardi di dollari.

I consigli di amministrazione di entrambe le società hanno approvato all’unanimità l’accordo.

La pirateria è diventata una pratica consueta per quattro italiani adulti su dieci che ora utilizzano servizi senza licenza.

Secondo un rapporto Fapav-Ipsos, nel 2024 il 38% degli italiani ha utilizzato contenuti audiovisivi illegalmente. Le cifre rappresentano una perdita di 2,2 miliardi di euro di fatturato, una perdita stimata di 904 milioni di euro e oltre 12.000 posti di lavoro.

“Non si tratta solo di un problema economico o industriale, ma assume sempre più una connotazione sociale in cui il singolo pirata diventa parte di un sistema criminale, il cui unico obiettivo è il business”, ha affermato Federico Bagnoli Rossi, presidente della Fapav.

Sebbene l’introduzione nel febbraio 2024 del cosiddetto scudo contro la pirateria abbia aiutato,  esso si applica solo allo sport, lasciando film e serie a disposizione degli hacker domestici.

“La nuova normativa dell’AGCOM relativa al blocco di 30 minuti sta dando i primi risultati. C’è ancora molto da fare, ma la strada intrapresa è quella giusta. Ne siamo convinti e nel prossimo rapporto avremo dati specifici. Questa leggera contrazione non diminuisce nel complesso la gravità del fenomeno, che rimane allarmante, soprattutto in termini di danni economici causati alle industrie audiovisive e sportive, nonché al sistema economico e occupazionale del nostro Paese“.

Il costo è stimato in almeno 60 milioni di euro di mancati introiti da biglietti d’ingresso, che si traducono in danni pari a 530 milioni di euro, cifra che sale a quasi 800 milioni di euro se si include l’impatto sugli abbonamenti legali.

Il fondatore Michelangelo Ingrosso ottiene risultati cinematografici su scala indipendente grazie a Blackmagic Design

Le aspettative del pubblico aumentano e i budget di produzione sono sempre più limitati, mettendo i piccoli studi sotto costante pressione per creare contenuti di alto livello. Ma in provincia di Ferrara, una compagnia indipendente dimostra che le ambizioni cinematografiche non hanno più bisogno di un budget hollywoodiano.

Tulpa Studio ha implementato un flusso di lavoro di qualità broadcast firmato Blackmagic Design, con ottimi risultati. “I prodotti Blackmagic Design hanno già raggiunto il perfetto equilibrio tra accessibilità e prestazioni”, ha affermato Michelangelo Ingrosso, un direttore della fotografia autodidatta il cui percorso professionale è cominciato girando videoclip per promuovere i propri dischi. “Quando ho fondato Tulpa, sapevo bene che mi sarebbe servita una soluzione che garantisse risultati di qualità cinematografica con un budget contenuto”.

Oggi, Tulpa Studio ha sede in un capannone di 400 metri quadrati e include un palcoscenico sonoro, una suite di post produzione, una postazione per trucco, e offre anche servizi di noleggio. In un ambiente con rivali molto grandi che offrono servizi più tradizionali, Tulpa Studio si è posizionato come leader creativo proprio grazie al suo flusso di lavoro di produzione.

Qualità cinematografica senza sconti schiaccianti

Blackmagic Studio Camera 6K Pro

L’ultima creazione di successo dello studio, il programma di cucina Sweet Home che ha debuttato sui canali Discovery della Warner Bros, ha dimostrato perfettamente come realtà indipendenti possano superare ogni aspettativa. Con un impianto camera incentrato sulla cinepresa digitale Blackmagic URSA Mini Pro 12K e sulla telecamera Blackmagic Studio Camera 6K Pro, Sweet Home mette insieme l’estetica di uno spot di alto livello e l’intimità di una docuserie.

“Volevamo dare al programma il vero look del cinema”, ha rivelato Ingrosso. “Ovvero colori più intensi, una profondità di campo ridotta, e un tipo di illuminazione più da lungometraggio che da programma di cucina. Ma niente di questo funzionerebbe senza la giusta definizione, perché le spettatrici devono vedere bene quello che fa la chef”.

Il formato Blackmagic RAW 12:1 ha tutta la flessibilità e la qualità dell’immagine che servono al team, con dimensioni di file ben gestibili. “Anche con otto camere che riprendono in 4K o in 6K RAW, grazie agli strumenti di gestione del materiale multimediale di DaVinci Resolve abbiamo tenuto sotto controllo la dimensione dei file e tagliato i filmati superflui per ottenere un montaggio scorrevole”, ha spiegato Ingrosso.

Parola chiave: Integrazione

La fluidità è un elemento cardine del workflow di produzione di Tulpa Studio. Grazie allo switcher di produzione dal vivo ATEM Television Studio HD8 ISO, il team di Ingrosso gestisce la commutazione delle immagini delle varie camere in tempo reale, la registrazione ISO e la sincronizzazione del timecode, tutto da un’unica postazione. Ma a cambiare le carte in tavola è stata la capacità di poter esportare un file DaVinci Resolve Project (.DRP) a fine riprese direttamente dall’ATEM.

“Appena finito lo shooting possiamo già mandare l’anteprima del programma tagliato al distributore”, ha dichiarato Ingrosso. “Una tale immediatezza è essenziale per la massima agilità in post”, ha aggiunto.

Anche la continuità garantita da questo ecosistema, in particolare della scienza del colore, ha portato i suoi frutti. “Le immagini di tutte le camere corrispondevano perfettamente. In passato avremmo sprecato ore in post per bilanciare le riprese o per far combaciare i profili. L’estetica era stata già impostata all’inizio, e il resto ha funzionato senza problemi”, ha rivelato Ingrosso.

Un modello per le produzioni indipendenti

L’approccio di Tulpa offre un piano d’azione per altre case di produzione di piccola e media taglia che si trovano ad affrontare sfide simili: essenzialmente realizzare produzioni di alta qualità senza i costi esorbitanti di infrastruttura o forza lavoro.

“Non mi interessa il fattore monomarca, l’importante è che tutto si interfacci al meglio senza rallentare il nostro lavoro”, ha concluso Ingrosso. “A partire dall’acquisizione, passando dalla post produzione completa fino alla consegna finale, lavoriamo in un ambiente perfettamente integrato che ci fa risparmiare tempo, riduce i rischi e ci consente di competere al livello più alto”.

Ora che la qualità cinematografica non è più un lusso ma un must, gli studi come Tulpa confermano come i flussi di lavoro integrati e accessibili vanno a colmare lo spazio tra la flessibilità delle realtà indipendenti e la raffinatezza delle immagini professionali.

RTL ha dichiarato che la nuova attività sarà ben posizionata per “soddisfare le mutevoli esigenze dei consumatori e competere con i servizi di streaming globali”.

Sky Deutschland è disponibile per gli spettatori in Germania, Austria e Svizzera, nonché in Lussemburgo, Liechtenstein e nella provincia italiana dell’Alto Adige.
RTL Group pagherà inizialmente 150 milioni di euro per acquisire l’emittente, ma Sky potrà richiedere un pagamento aggiuntivo in qualsiasi momento entro cinque anni dalla chiusura dell’accordo se il prezzo delle azioni di RTL Group supererà i 41 euro. Tale pagamento è limitato a 70 euro per azione o 377 milioni di euro.

Il consiglio di amministrazione di RTL Group ha approvato l’accordo, che è tuttavia soggetto anche all’approvazione delle autorità di regolamentazione.
Nel suo annuncio, RTL ha dichiarato che la nuova società sarà ben posizionata per “soddisfare le esigenze in continua evoluzione dei consumatori e competere con i servizi di streaming globali”.

L’accordo vedrà i diritti sportivi premium di Sky, tra cui Bundesliga, DFB-Pokal, Premier League e Formula 1, combinati con i marchi di intrattenimento e informazione di RTL su RTL+, in chiaro e sulla pay-TV.

Barny Mills, CEO di Sky Deutschland, continuerà a guidare l’attività di Sky Deutschland fino al completamento della transazione. Stephan Schmitter manterrà il suo attuale ruolo di CEO di RTL Deutschland fino alla chiusura dell’accordo e guiderà poi la società combinata. RTL Deutschland manterrà la sua sede a Colonia e Sky Deutschland a Monaco di Baviera.

Parlando dell’accordo, Thomas Rabe, CEO di RTL Group, ha dichiarato: “La fusione tra RTL e Sky riunirà due dei marchi più potenti nel settore dell’intrattenimento e dello sport in Europa e creerà un’offerta video unica nel suo genere che comprenderà la TV in chiaro, la pay-TV e lo streaming. Le sinergie sono stimate in circa 250 milioni di euro all’anno entro tre anni dalla chiusura, creando un significativo valore per gli azionisti. Insieme, RTL e Sky saranno in una posizione ancora più forte per investire in persone, contenuti e tecnologia in Germania e in Europa, al fine di competere con i principali operatori globali nel settore della tecnologia e dello streaming”.

Dana Strong, CEO del gruppo Sky, ha aggiunto: “Sky Deutschland ha compiuto progressi significativi negli ultimi tre anni, ottenendo ottimi risultati operativi e raggiungendo un numero record di clienti. L’azienda è sulla buona strada per raggiungere il pareggio dell’EBITDA, a testimonianza del successo del nostro piano di rilancio. La combinazione della forza del nostro marchio con quella di RTL rafforza questo slancio e apre opportunità ancora maggiori. Questo accordo fornisce una solida piattaforma per il successo a lungo termine e garantisce che Sky continui a partecipare alla crescita dell’azienda combinata”. 

Bitmovin, fornitore leader di soluzioni per lo streaming video, e bunny.net, una rete di distribuzione di contenuti di nuova generazione, hanno annunciato oggi che Thinking Media, Inc. pioniere nell’AI-native TV UX, UI e nelle esperienze di visualizzazione del pubblico, ha integrato il Player, il VOD Encoder e gli Analytics di Bitmovin per potenziare il suo servizio di recente acquisizione, STIRR.

La collaborazione sosterrà l’obiettivo futuro di Thinking Media di introdurre nuove funzionalità per il pubblico, tra cui le notizie iperlocali che utilizzano l’intelligenza artificiale, l’inserimento di annunci guidati dal server (SGAI) e le funzionalità di multivisione. Thinking Media ha acquisito STIRR da Sinclair Broadcast Group nel gennaio 2024 come parte del suo piano strategico per fornire al pubblico esperienze di visione iper-personalizzate che superano i confini dello streaming video.

“Vediamo una reale opportunità di portare un approccio fresco e necessario allo streaming video con esperienze iper-personalizzate che comprendono tutto, dalle notizie locali alla pubblicità. Il nostro obiettivo è trasformare STIRR in un servizio di streaming basato sull’intelligenza artificiale. La nostra partnership con Bitmovin è fondamentale per realizzare questo obiettivo”, ha dichiarato Todd Carter, cofondatore e CEO di Thinking Media. “Integrare il Player, il VOD Encoder e gli Analytics di Bitmovin significa essere nella posizione migliore per offrire esperienze eccezionali agli spettatori con una riproduzione di alta qualità sul maggior numero di dispositivi, con una codifica ultra-veloce e analisi che ci aiutano a tracciare e risolvere i problemi in tempo reale”.

Thinking Media sta implementando il Player di Bitmovin per garantire la qualità della riproduzione su qualsiasi schermo grazie a un’architettura modulare, che include una bassa latenza e uno streaming configurabile a bitrate adattivo, che assicura un’esperienza di visione fluida e senza interruzioni per il pubblico, indipendentemente dalla sua posizione. Thinking Media intende inoltre sfruttare il Player per le sue pre-integrazioni Server-Side Ad e Server-Guided Ad Insertion. L’integrazione degli Analytics di Bitmovin con STIRR fornirà a Thinking Media metriche profonde sugli utenti che le consentiranno di conoscere in tempo reale l’andamento dei flussi, in modo da poter risolvere eventuali problemi prima che abbiano un impatto sugli spettatori. Inoltre, l’encoder VOD di Bitmovin è dotato di streaming multi-codec, supporto 8K e multi-HDR, e la codifica per titolo assicura che ogni risorsa video sia codificata in modo efficiente mantenendo la massima qualità visiva con una scala di bitrate adattiva personalizzata che fornisce allo spettatore la migliore esperienza visiva, riducendo al contempo i costi di archiviazione e CDN.

“Thinking Media è lungimirante e intende creare un’esperienza di visione per il pubblico di STIRR che trascende ciò che viene fatto oggi. Siamo entusiasti dei suoi piani per l’implementazione del Multiview di Bitmovin e del supporto per SGAI, entrambe nuove funzionalità che abbiamo appena annunciato per il Player”, ha dichiarato Stefan Lederer, CEO e co-fondatore di Bitmovin,

STIRR è un servizio di streaming gratuito e ad-supported che offre notizie locali in diretta e on-demand, sport, intrattenimento e contenuti originali fusi con informazioni web in tempo reale e funzionalità interattive. Questo crea un’esperienza di intrattenimento coinvolgente e intelligente che consente agli spettatori di esplorare, coinvolgere e personalizzare il proprio percorso di visione su più dispositivi senza abbonamento.

La funzionalità Glass sarà utilizzata per misurare con precisione la latenza e la sincronizzazione labiale in complesse configurazioni di reality TV

Hitomi Broadcast, leader di mercato negli strumenti di allineamento audio/video e di latenza, annuncia che Lifted Entertainment, uno dei principali creatori e produttori mondiali di format non sceneggiati, sta espandendo l’uso della tecnologia MatchBox per includere le funzionalità Glass e Latency per misurare con precisione la latenza e la sincronizzazione labiale nei suoi complessi ambienti di produzione.
Lifted Entertainment (parte del gruppo ITV Studios), i cui successi globali includono “Love Island” e “I’m A Celebrity… Get Me Out Of Here!”, utilizza il sistema MatchBox di Hitomi da diversi anni per il line-up delle trasmissioni live, l’identificazione dei circuiti e l’allineamento dei tempi di base. La decisione di incorporare le funzionalità MatchBox Latency e Glass segna un’evoluzione significativa nel loro approccio alla gestione del timing per le loro ampie configurazioni di telecamere, che possono includere fino a 90 telecamere in diverse località per una singola produzione.

“Tradizionalmente, la sincronizzazione è stata gestita utilizzando l’identificazione standard delle slate, un processo molto manuale che non è del tutto accurato”, spiega Leon Langdale, produttore tecnico di Lifted Entertainment. “Con Glass possiamo ottenere una precisione al di sotto del millisecondo, che è fondamentale quando si ha a che fare con decine di telecamere e microfoni in diverse location. Per le produzioni di reality TV, dove la sincronizzazione precisa delle conversazioni è essenziale, questo livello di precisione è inestimabile”.

Gli ambienti di produzione di programmi come “Love Island” comportano un complesso mix di “teste calde” – telecamerePTZ, telecamere tradizionali da studio e numerosi microfoni nascosti sul set e indossati dai partecipanti. Questo crea un ambiente difficile per mantenere un tempismo preciso tra tutte le fonti.

“Siamo lieti di vedere Lifted Entertainment sfruttare appieno le capacità di MatchBox”, afferma Anna Hurd, responsabile delle vendite di Hitomi Broadcast. “Il settore dell’intrattenimento presenta sfide uniche per l’allineamento dei tempi, con il suo mix di telecamere fisse e remote, configurazioni audio complesse e l’esigenza critica di un perfetto allineamento del lip-sync e delle telecamere nella produzione di reality TV. Glass offre un modo rapido e accurato per misurare i tempi di fronte alla telecamera, semplificando in modo significativo il processo di allineamento”.

L’uso esteso di MatchBox con Glass e la funzionalità Latency farà il suo debutto nelle prossime produzioni di Lifted Entertainment, offrendo una maggiore efficienza nei loro flussi di lavoro di allineamento dei tempi e mantenendo i più alti standard di trasmissione per i loro spettacoli di intrattenimento di punta.

Con il recente debutto di un quinto canale sul servizio ad-supported di Samsung, la casa di produzione e distribuzione italiana amplia la propria audience sulla scena FAST

Samsung TV Plus, la piattaforma di streaming gratuita e supportata dalla pubblicità (FAST) di Samsung, celebra il successo del lancio dell’ultimo canale parte della collaborazione con Nexo TV, il progetto streaming di Nexo Studios. La partnership ha visto i canali Nexo catapultati verso la popolarità grazie a contenuti specializzati e di alta qualità, con incrementi costanti in termini di richieste pubblicitarie e minuti visti dai telespettatori.

Quando il nascente mercato FAST si è affacciato in Italia, il dipartimento Nexo TV ha scelto di esordire nel settore mantenendo il proprio approccio innovativo per creare, utilizzando l’expertise nel mondo cinematografico di Nexo Studios e le competenze trasversali di un team di 23 persone, canali lineari tematici e palinsesti inediti, lavorando insieme ai più importanti licensor e distributori di contenuti italiani e internazionali.

Lo scorso anno, per il lancio del primo canale free, la casa di produzione e distribuzione si è rivolta a Samsung TV Plus con l’obiettivo di trovare il miglior partner sul mercato capace non soltanto di accogliere il pubblico storicamente affezionato ai progetti Nexo Studios ma addirittura di intercettare nuovi potenziali telespettatori. La ricca e curata offerta di Samsung TV Plus l’ha reso lo spazio ideale per raggiungere i fruitori della Connected TV: i canali di Nexo TV, divenuti nel frattempo cinque, hanno registrato una crescita costante di minuti visti complessivamente mensilmente (con un incremento del 422% da settembre 2023 a dicembre dello stesso anno) e di richieste pubblicitarie ricevute da Nexo (passate da 760mila a 5.8 milioni nel medesimo periodo).

Duri a Morire, un canale adrenalinico dedicato agli amanti dell’azione e del crime, è stato l’ultimo canale Nexo TV a trovare casa su Samsung TV Plus con il lancio a marzo di quest’anno. Ad esso si aggiungono quattro canali debuttati sulla piattaforma di streaming ad-supported di Samsung nel 2023: House of Docs, interamente dedicato ai documentari; Le Vite degli Altri, incentrato sulle grandi biografie; Cinema Excelsior, una raccolta dei migliori film e titoli nati per il grande schermo; East is East (attualmente disponibile con il nome Tribes and Empires – Le Profezie di Novoland), pensato per gli amanti della cultura orientale e per gli spettatori curiosi di avvicinarsi a un nuovo tipo di cinema.

“Il successo di questi canali ha superato le nostre aspettative. Siamo partiti dalla nostra esperienza nel mondo della distribuzione e produzione cinematografica e soprattutto dalla consapevolezza che in questi anni abbiamo sviluppato circa i desideri del pubblico che ci segue. Per questo abbiamo realizzato canali assolutamente verticali, dedicati al mondo culturale in tutte le sue sfaccettature e in grado di intercettare preferenze, tendenze e desideri di diversi tipi di spettatori. L’obiettivo per noi è sempre quello di stimolare la curiosità attraverso percorsi editoriali inediti e, perché no, dar vita a connessioni talvolta inaspettate – commenta Franco di Sarro, CEO e Founder di Nexo Studios – Samsung TV Plus si caratterizza per un’offerta ampia, variegata ed estremamente curata e si conferma ogni giorno l’ambiente perfetto per raggiungere gli spettatori della Connected TV con i nostri amatissimi contenuti.”

“Nexo ha a disposizione un gran numero di film distribuiti nelle sale che hanno avuto grande successo al cinema, ma a causa della limitata disponibilità sulle emittenti lineari e sulle piattaforme di streaming, pochi sono stati in grado di trovare una casa in televisione. Questo fino ad ora. – osserva Cristina Sala, Italy Country Lead di Samsung TV Plus – L’ingresso nel mondo FAST rappresenta per i distributori una nuova opportunità di raggiungere un pubblico enorme e massimizzare i risultati di film di successo. Grazie a collaborazioni come quella con Nexo, oggi Samsung TV Plus è in grado di offrire all’audience italiana 140 canali appositamente studiati e selezionati per soddisfarne i gusti diversificati con contenuti di alta qualità.”

Le quattro principali tendenze a cui prestare attenzione nella monetizzazione dei video secondo Harmonic

Nel regno dinamico dello streaming video, i leader del settore stanno aprendo la strada a nuovi percorsi per trarre profitto, rimodellando il mondo della monetizzazione dei video come lo conosciamo. Ecco come Harmonic riassume le ultime intuizioni e strategie che guidano il successo nel mercato fortemente competitivo di oggi.

#1
Nuove alleanze per rimodellare il panorama della monetizzazione

Con una mossa rivoluzionaria, un’alleanza strategica tra ESPN di Walt Disney, Fox Corp e Warner Bros. Discovery ha avuto risonanza nella sfera dello streaming. Sfruttando il loro ampio portafoglio di diritti sportivi, compresi gli ambìti eventi sportivi, questi leader del settore mirano a catturare il pubblico più giovane esplorando al contempo strategie innovative di monetizzazione video come modelli ibridi e streaming video supportato da pubblicità.

#2
Modelli ibridi per ridefinire la monetizzazione dei video

Nell’era del video on demand ibrido (HVOD), dove i colossi dello streaming stanno riscrivendo le regole del coinvolgimento. Unendo SVOD, AVOD, TVOD e FAST in un’unica piattaforma, i leader del settore dello streaming offrono un’esperienza visiva senza precedenti, sbloccando allo stesso tempo nuovi flussi di entrate. Con esempi come Netflix, Hulu e Televisaunivision in testa alla classifica, è evidente che l’era delle strategie di monetizzazione valide per tutti si sta evolvendo.

#3
Significativo spostamento dei modelli di abbonamento verso livelli supportati da pubblicità

Il panorama dei modelli di abbonamento sta subendo una trasformazione significativa. Oltre la metà degli abbonati a Disney+ ora optano per il livello supportato dalla pubblicità, indicando una crescente accettazione della pubblicità da parte degli spettatori. Il recente annuncio di Netflix di eliminare il suo livello di abbonamento base senza pubblicità in regioni selezionate riflette la natura dinamica del settore. Piattaforme come Max (non ancora disponibile in Italia) hanno visto un’adozione più lenta del livello pubblicitario, evidenziando le sfide nella transizione degli spettatori verso nuovi modelli di abbonamento.

#4
L’intelligenza artificiale è pronta a rivoluzionare la pubblicità in streaming video

La recente audace incursione di Amazon Prime Video nei contenuti supportati da pubblicità e i segnali di Apple TV+ di passare alla pubblicità indicano un cambiamento di paradigma nel settore. Con l’avvento dell’inserimento pubblicitario dinamico (DAI) basato sull’intelligenza artificiale, le nuove piattaforme AVOD stanno esplorando la monetizzazione con un coinvolgimento personalizzato degli spettatori. Con la recente implementazione della pubblicità mirata basata sull’intelligenza artificiale da parte di Disney, le piattaforme di streaming sono pronte a rivoluzionare lo spazio pubblicitario. Bilanciare le entrate pubblicitarie e l’esperienza è fondamentale per il successo.