IAMT ha concluso la propria partecipazione a InfoComm 2026 di Las Vegas, sottolineando il ruolo crescente della convergenza tra il settore Pro AV e il broadcast e l’importanza di supportare le aziende nell’espansione verso nuovi mercati verticali.

Nel corso dei tre giorni della manifestazione, l’IAMT Member Hub ha rappresentato un punto di incontro per i membri dell’associazione e per i partner della IAMT Global Alliance.

Lo spazio ha ospitato dimostrazioni dal vivo di IAMT MAI, la piattaforma di intelligenza artificiale agentica sviluppata dall’associazione per mettere in contatto i fornitori di tecnologie MediaTech con potenziali acquirenti a livello globale, favorendo nuove opportunità di collaborazione tra vendor e clienti.

Parallelamente, IAMT ha organizzato un articolato programma di incontri presso lo Spotlight Stage di InfoComm, dedicato all’analisi dell’evoluzione del mercato MediaTech, della convergenza tra broadcast e Pro AV e delle nuove esigenze delle organizzazioni nella produzione dei contenuti.

L’azienda afferma che la domanda di tecnologie per la produzione media continua ad ampliarsi oltre il tradizionale mercato broadcast. Durante la sessione “MediaTech Beyond Broadcast”, il CEO di IAMT, Saleha Williams, ha presentato i risultati dell’IAMT MediaTech Industry Tracker, illustrando le tendenze che stanno alimentando la crescita del settore e le opportunità emergenti per le aziende associate.

Nel panel “Brands as Broadcasters: The New Rules of Enterprise Media Production”, Saleha Williams ha moderato un confronto con Claudia Barbiero di PTZOptics e Jonathan Lyth di Grass Valley sullo sviluppo di ecosistemi media interni alle organizzazioni, destinati a studi aziendali, podcast e produzioni di contenuti scalabili, analizzando le implicazioni per i fornitori di tecnologie che operano in questo segmento.

Un ulteriore approfondimento è stato dedicato al ruolo dei contenuti generati dai dipendenti durante la sessione “Storytelling in the Workplace: Elevating Employee-Created Content”. Moderato da Stan Moote di IAMT, l’incontro ha visto la partecipazione di Alexander Sax di Canon USA e Mara Guillen di Sennheiser, che hanno esaminato come le strategie della creator economy stiano influenzando la comunicazione aziendale e favorendo modelli di storytelling più autentici e scalabili.

Secondo IAMT, InfoComm 2026 ha confermato il forte dinamismo del mercato e l’interesse crescente verso le tecnologie MediaTech applicate ai nuovi contesti professionali, offrendo numerose occasioni di networking e confronto tra aziende, partner e operatori del settore.

L’associazione ha inoltre annunciato la disponibilità di nuovi strumenti di business intelligence dedicati ai propri membri. Tra questi figurano l’IAMT GeoTracker Report, che analizza l’evoluzione degli investimenti MediaTech nelle principali aree geografiche mondiali, l’IAMT Creator Economy Collaboration Report, dedicato ai nuovi modelli di produzione e distribuzione dei contenuti sviluppati da creator, piattaforme e fornitori di tecnologia, e l’edizione NAB Show dello State of MediaTech Report, che fornisce un’analisi aggiornata delle principali tendenze del mercato.

NAGRAVISION ha annunciato il lancio di NAGRA Venturi, una nuova piattaforma di sicurezza per lo streaming progettata per contrastare la pirateria digitale attraverso un approccio basato sull’intelligence e sull’intelligenza artificiale. La nuova soluzione riunisce in un unico ecosistema tutte le tecnologie di protezione dei contenuti sviluppate dall’azienda, con l’obiettivo di consentire a broadcaster, operatori televisivi e detentori dei diritti di individuare più rapidamente le minacce, contrastare la diffusione illegale dei contenuti e proteggere i ricavi.

Secondo NAGRAVISION, il fenomeno della pirateria online ha raggiunto un nuovo livello di sofisticazione. Le organizzazioni criminali utilizzano oggi strumenti automatizzati e, sempre più spesso, algoritmi di intelligenza artificiale per distribuire servizi illegali su scala globale in pochi minuti, concentrando i propri attacchi soprattutto durante gli eventi sportivi in diretta, quando il valore commerciale dei contenuti è massimo.

In questo scenario, la semplice raccolta di segnalazioni non è più sufficiente. NAGRA Venturi nasce proprio per trasformare l’enorme quantità di dati provenienti dall’intero ecosistema dello streaming in informazioni operative, identificando le minacce che rappresentano il maggiore impatto economico e suggerendo interventi mirati e tempestivi.

La piattaforma aggrega e analizza informazioni provenienti da molteplici fonti, offrendo una visione in tempo reale dell’attività dei pirati digitali. Grazie a questo modello intelligence-led, gli operatori possono concentrare le proprie risorse sulle violazioni più critiche invece di reagire indistintamente a ogni singolo allarme.

“Con l’intelligenza artificiale ormai nelle mani dei pirati digitali, il settore si trova davanti a un punto di svolta”, ha dichiarato Morten Solbakken, Executive Vice President & COO di NAGRAVISION. “NAGRA Venturi è stata progettata per combattere l’AI con l’AI, offrendo agli operatori e ai detentori dei diritti una visione completa delle minacce, la capacità di concentrarsi su quelle realmente rilevanti e gli strumenti per proteggere sia i ricavi sia l’esperienza degli utenti.”

L’architettura della soluzione si fonda su tre principi fondamentali: Clarity, Focus e Impact. Il primo consente di unificare dati provenienti da fonti differenti in un’unica vista aggiornata in tempo reale; il secondo permette di attribuire priorità alle minacce più critiche, in particolare durante eventi live ad alto valore come le competizioni sportive; il terzo misura l’efficacia delle azioni intraprese in termini di riduzione delle perdite economiche, tutela dell’audience e capacità di interrompere le reti di distribuzione illegale.

Tra gli elementi distintivi della nuova offerta figura anche NEXUS, il centro operativo anti-pirateria di NAGRAVISION disponibile come servizio gestito. Qui un team di analisti coordina attività di monitoraggio, intelligence, investigazione ed enforcement su scala globale. Grazie alla visione trasversale dell’intero ecosistema dello streaming, NEXUS è in grado di individuare infrastrutture pirata e contenuti compromessi che potrebbero sfuggire ai singoli operatori, coordinando interventi simultanei su più fronti per massimizzare l’efficacia delle operazioni.

Le tecnologie storiche di NAGRAVISION, come il forensic watermarking e le soluzioni multi-DRM, continueranno inoltre a essere disponibili anche come prodotti indipendenti all’interno del portafoglio NAGRA Venturi.

Con oltre trent’anni di esperienza nella protezione dei contenuti premium, NAGRAVISION punta così a spostare definitivamente la sicurezza dello streaming da un modello reattivo, basato su strumenti isolati, a un approccio proattivo e guidato dall’intelligence. Una strategia che, secondo l’azienda, consentirà ai propri clienti di dimostrare il valore delle attività anti-pirateria non solo dal punto di vista tecnologico, ma anche attraverso risultati concreti sul piano economico e della tutela dei ricavi.

Synamedia inaugura una nuova fase della propria evoluzione con l’obiettivo di ridefinire il futuro delle esperienze di visione. L’azienda presenta un portafoglio integrato progettato per aiutare gli operatori ad ampliare il pubblico, accelerare la monetizzazione, innovare più rapidamente e semplificare le operazioni.

La competizione per l’attenzione del pubblico ha trasformato profondamente il settore video. Con utenti che scoprono, consumano e interagiscono sempre più con i contenuti attraverso dispositivi mobili e piattaforme social, gli operatori affrontano una crescente pressione per ripensare l’esperienza di visione.

Synamedia sviluppa una nuova generazione di esperienze video per rispondere a questa sfida. Con l’annuncio di Lumine Group relativo all’accordo per l’acquisizione del business Video Network, l’azienda apre un nuovo capitolo con una missione precisa: aiutare gli operatori a riconquistare il pubblico attraverso un portafoglio integrato che acceleral’innovazione, incrementa la monetizzazione e trasforma la complessità operativa in semplicità.

Da oltre trent’anni Synamedia supporta alcuni dei principali operatori mondiali nell’affrontare le trasformazioni del settore video. Forte di una consolidata esperienza industriale, competenze specialistiche, partnership di lungo periodo e una comprovata capacità innovativa, l’azienda unisce competenze, scala operativa ed efficienza organizzativa per affrontare le principali sfide del mercato. Oggi rafforza questa posizione attraverso un portafoglio integrato composto da Go, Senza, Iris, ContentArmor e Gravity, combinando competenze video avanzate con tecnologie di nuova generazione per consentire agli operatori di innovare più velocemente, ampliare il pubblico e competere con maggiore efficacia nell’economia dell’attenzione.

Paul Segre, Chief Executive Officer di Synamedia, afferma che per troppo tempo il settore video ha assistito allo spostamento dell’attenzione del pubblico verso altre piattaforme. L’azienda rileva che le aspettative dei consumatori sono cambiate, le pressioni economiche sono aumentate e gli operatori necessitano di nuovi strumenti per coinvolgere gli spettatori, ampliare il pubblico e competere in modo efficace. Synamedia sostiene che l’integrazione delle dinamiche di coinvolgimento e scoperta tipiche del mobile con le esperienze su grande schermo consente di creare modalità di fruizione finora impensabili, offrendo agli operatori nuove opportunità per riconquistare il pubblico e tornare a crescere.

Questa visione trova già applicazione presso operatori di diversi mercati internazionali.

Synamedia collabora con numerosi operatori e media company di primo piano a livello globale e continua ad ampliare la propria presenza attraverso nuovi contratti e implementazioni strategiche che coinvolgono MTN Group, Mileto Tecnologia, Partner Communications e BFBS. Questi progetti evidenziano la crescente domanda di piattaforme in grado di supportare gli operatori nella ridefinizione dell’esperienza di visione, nell’espansione del pubblico, nell’incremento dei ricavi e nella semplificazione delle attività operative.

Al centro di questa strategia si trovano Go, Senza e Iris. Basate su un’architettura aperta, queste soluzioni consentono ai clienti di integrare partner tecnologici specializzati beneficiando al tempo stesso di una piattaforma fortemente integrata.

Tra le principali innovazioni del portafoglio Synamedia:

Synamedia Go offre funzionalità di streaming, coinvolgimento del pubblico e monetizzazione su dispositivi mobili e schermi di grandi dimensioni. L’offerta è stata recentemente ampliata con GO Smart e GO Shorts, introducendo personalizzazione basata su machine learning ed esperienze di contenuti brevi pensate per coinvolgere le nuove generazioni di utenti.

Synamedia Senza propone una nuova concezione dell’esperienza di visione attraverso interfacce utente renderizzate nel cloud e processi di innovazione accelerati. Con Senza Ignite, gli operatori possono trasformare dispositivi già distribuiti e limitati dall’hardware in piattaforme moderne e costantemente aggiornabili, senza sostituire gli apparati esistenti.

Synamedia Iris abilita nuove opportunità di ricavo grazie a funzionalità avanzate di pubblicità targettizzata e addressable su reti broadcast, IP, OTT e servizi ibridi, consentendo una monetizzazione più efficace su qualsiasi schermo.

Accanto a Go, Senza e Iris, l’azienda continua a investire nell’intero portafoglio per aiutare gli operatori ad ampliare il pubblico, proteggere la redditività e offrire esperienze di visione avanzate. Le soluzioni di sicurezza, tra cui la tecnologia di watermarking di ContentArmor, consentono di proteggere i contenuti premium e contrastare la pirateria, mentre Synamedia Gravity migliora la connettività attraverso una gestione intelligente della banda larga che semplifica l’erogazione di servizi broadband ad alta qualità.

Tzvi Gerstl, General Manager Media Cloud Technology di Synamedia, evidenzia come il settore si trovi in una fase cruciale in cui la necessità di reinventare l’esperienza di visione non è mai stata così forte. L’azienda afferma che il proprio portafoglio è oggi focalizzato nel supportare i clienti in questa trasformazione, integrando le modalità di coinvolgimento e scoperta tipiche dell’esperienza mobile con nuove esperienze su grande schermo abilitate da cloud e intelligenza artificiale. Secondo Synamedia, questa strategia consente agli operatori di ridefinire l’intrattenimento video indipendentemente dal dispositivo scelto dagli utenti, offrendo strumenti tecnologici e competenze per affrontare la crescente competizione per l’attenzione del pubblico.

Harmonic ha annunciato il completamento della vendita della propria divisione Video a MediaKind per un valore di 145 milioni di dollari in contanti, segnando una svolta strategica che trasforma l’azienda in un operatore focalizzato esclusivamente sulle soluzioni broadband.

L’operazione rappresenta un passaggio fondamentale nel percorso di trasformazione intrapreso da Harmonic negli ultimi anni. Con la cessione del business video, l’azienda concentrerà risorse, investimenti e competenze sul segmento della banda larga virtualizzata, oggi considerato il motore principale della crescita del gruppo.

Secondo quanto comunicato dalla società, la vendita consentirà di rafforzare la struttura finanziaria e di aumentare la capacità di investimento nelle tecnologie broadband di nuova generazione, ampliando al contempo la presenza commerciale presso gli operatori di telecomunicazioni a livello globale.

“Il completamento di questa transazione rappresenta un momento cruciale per Harmonic”, ha dichiarato Nimrod Ben-Natan, Presidente e CEO dell’azienda. “Da oggi concentriamo completamente il nostro focus e il nostro capitale sul broadband, un settore nel quale la nostra presenza presso i maggiori operatori mondiali ci permette di svolgere un ruolo di primo piano nella transizione verso reti software-defined virtualizzate e supportate da capacità di intelligenza avanzata.”

Negli ultimi anni Harmonic ha progressivamente rafforzato la propria posizione nel mercato delle infrastrutture broadband, diventando uno dei principali fornitori di piattaforme virtualizzate per operatori via cavo e reti di accesso di nuova generazione. Secondo i dati di Dell’Oro Group, la società detiene una posizione di leadership nei segmenti cable broadband equipment, virtual CMTS e Distributed Access Architecture (DAA).

Al centro della strategia futura vi è la piattaforma cOS, utilizzata da operatori in Nord America, Europa, America Latina e Asia per l’erogazione di servizi broadband di nuova generazione. Harmonic dichiara che la propria tecnologia supporta attualmente circa 46 milioni di dispositivi CPE nel mondo, consentendo la distribuzione di servizi multi-gigabit su infrastrutture DOCSIS e fibra.

Per MediaKind, l’acquisizione rappresenta invece un’opportunità per rafforzare ulteriormente la propria offerta nel settore delle tecnologie video e streaming cloud, integrando competenze e soluzioni storicamente sviluppate dal business video di Harmonic.

Con questa operazione si chiude definitivamente un capitolo importante della storia di Harmonic, azienda che per molti anni è stata uno dei principali protagonisti dell’industria broadcast e della compressione video. Da oggi il futuro del gruppo sarà interamente legato all’evoluzione delle reti broadband virtualizzate, dell’intelligenza applicata alla gestione delle reti e dei servizi di connettività di nuova generazione.

Il RadioTv Forum 2026, convegno annuale di Aeranti-Corallo, si svolgerà giovedì 9 luglio 2026, con inizio alle ore 10.30, a Roma, Piazza Gioacchino Belli n. 2 (Palazzo Confcommercio), Sala Orlando.
L’evento è finalizzato a un confronto istituzionale e di approfondimento sulle principali tematiche che interessano il comparto televisivo e radiofonico locale.

Nel corso dei lavori saranno affrontate le principali questioni di attualità del settore, tra le quali il tema della prominence dei contenuti radiotelevisivi locali sui dispositivi di ricezione, l’evoluzione della radiofonia digitale terrestre DAB+, le problematiche legate alla copertura delle reti radiofoniche locali, la convergenza delle piattaforme distributive, nonché l’esigenza di completare il processo di innovazione tecnologica del comparto televisivo attraverso l’avvio della diffusione in tecnologia DVB-T2.

50° anniversario delle radio e delle tv locali

L’edizione di quest’anno assume un rilievo particolare in quanto dedicata anche alla celebrazione del 50° anniversario delle radio e delle tv locali, sorte a seguito della sentenza n. 202 del 28 luglio 1976 con la quale la Corte Costituzionale ha dichiarato l’illegittimità del monopolio statale per la radiodiffusione via etere in ambito locale. Quella storica decisione ha aperto la strada a una stagione di straordinario sviluppo del pluralismo informativo e della libertà di espressione sul territorio. In questi cinquant’anni le emittenti locali hanno rappresentato un presidio essenziale di informazione di prossimità, contribuendo alla valorizzazione delle identità territoriali, della cultura locale e della partecipazione democratica delle comunità.

Il convegno verrà aperto da Marco Rossignoli, Coordinatore Aeranti-Corallo e Presidente Aeranti, con la “Relazione annuale sulla situazione del settore radiofonico e televisivo locale”; seguira’ l’intervento di Franco Mugerli, Componente dell’esecutivo Aeranti-Corallo e Presidente Associazione Corallo.
Interverranno, quindi, Adolfo Urso, Ministro delle Imprese e del Made in Italy, Alberto Barachini, Sottosegretario alla Presidenza del Consiglio con delega all’Editoria, Laura Aria (Commissario AGCOM), Carola Barbato (Presidente del Coordinamento nazionale dei Co.Re.Com.), Antonio Martusciello (Presidente di Audiradio), Paolo Lugiato (Direttore generale di Auditel) e Matteo Naccari (Segretario generale aggiunto della FNSI).

Mediaset Italia, parte del gruppo MediaForEurope (MFE), compie un nuovo passo nel percorso di trasformazione digitale della propria content supply chain, adottando la piattaforma di Mediagenix per la gestione e l’ottimizzazione delle attività di scheduling dei canali lineari e dei servizi VOD.

L’iniziativa punta a modernizzare i processi di pianificazione editoriale di uno dei principali broadcaster italiani, che gestisce un ampio portafoglio di canali televisivi e piattaforme video. In un contesto caratterizzato da una crescente complessità nella gestione dei diritti, dall’aumento dei volumi di contenuti e dalla necessità di conciliare esigenze editoriali e commerciali, l’automazione e la centralizzazione dei workflow diventano elementi strategici.

La piattaforma Mediagenix consente a Mediaset di centralizzare le attività di pianificazione dei palinsesti, offrendo agli operatori un ambiente unificato per progettare, costruire e gestire la programmazione mantenendo al tempo stesso il pieno controllo editoriale.

Tra i principali vantaggi del progetto figurano la creazione di un workflow unico per la gestione dei canali lineari, con benefici in termini di efficienza operativa, la gestione centralizzata dei contenuti e dei titoli su più canali e una maggiore scalabilità per supportare la crescita dell’offerta e l’aumento della complessità delle operazioni.

Secondo Tim Goff, Vice President Scheduling and Curation di Mediagenix, il settore broadcast sta vivendo un cambiamento significativo: l’obiettivo non è più costruire manualmente i palinsesti, ma governarli in modo intelligente attraverso strumenti evoluti che consentano di ottimizzare processi e risorse. Il progetto realizzato con Mediaset rappresenta un esempio concreto di questa evoluzione, supportato da una stretta collaborazione tra i team delle due aziende durante tutte le fasi di implementazione.

L’aggiornamento tecnologico rappresenta per Mediaset un’importante base per future attività di ottimizzazione dei canali e per una gestione sempre più integrata dell’intero ciclo di vita dei contenuti. La scelta conferma inoltre una tendenza che sta interessando molti broadcaster internazionali: l’adozione di piattaforme centralizzate in grado di coordinare scheduling, gestione dei diritti, distribuzione e monetizzazione all’interno di un unico ecosistema operativo.

Sony ha firmato una delle produzioni live più ambiziose e innovative degli ultimi anni, contribuendo alla copertura televisiva in HDR della storica visita di Papa Leone XIV alla Basilica della Sagrada Familia di Barcellona. L’evento, trasmesso in diretta dall’emittente catalana 3Cat (TV3), ha rappresentato anche l’inaugurazione ufficiale della Torre di Gesù Cristo, completata nel centenario della morte di Antoni Gaudí.

Per l’occasione sono state impiegate circa venti telecamere della gamma Cinema Line di Sony: dieci VENICE 2, sette ILME-FR7 e tre ILME-FX6. Una configurazione progettata per coniugare qualità cinematografica e produzione live, affrontando le particolari sfide offerte dall’architettura della Sagrada Familia, caratterizzata da spazi complessi, illuminazione naturale variabile e dimensioni monumentali.

Le VENICE 2 sono state utilizzate come telecamere principali grazie alla loro elevata sensibilità e alle prestazioni in condizioni di scarsa illuminazione, particolarmente importanti durante lo spettacolo serale di luci e suoni. Le telecamere robotiche FR7 hanno consentito di riprendere angolazioni difficilmente accessibili senza interferire con lo svolgimento dell’evento, mentre le compatte FX6 hanno garantito la necessaria flessibilità per le riprese più dinamiche. Tutti i sistemi condividono la stessa color science Sony, assicurando uniformità cromatica e una gestione più efficiente del workflow produttivo.

L’evento ha avuto un forte valore simbolico e storico. Oltre a rappresentare la prima visita papale alla basilica da quando Benedetto XVI la consacrò nel 2010, ha celebrato il completamento della Torre di Gesù Cristo, che con i suoi 172,5 metri rende la Sagrada Familia la chiesa più alta del mondo.

Dal punto di vista tecnico, la produzione ha integrato la Cinema Line Sony con l’unità mobile OB3 di PhotoCine, il mixer Sony XVS e i monitor di riferimento Sony PVM-X e BVM-HX per il controllo qualità del segnale UHD-HDR internazionale. La supervisione tecnica è stata affidata a Hector Sole-Bradshaw Beltran, in collaborazione con il dipartimento tecnico di 3Cat.

Secondo Paulí Subirà Claramunt, direttore della fotografia di 3Cat, l’obiettivo era portare sullo schermo una narrazione visiva capace di fondere linguaggio televisivo e cinematografico, creando nuovi standard produttivi sia a livello nazionale che europeo. Una visione condivisa dal direttore creativo Igor Cortadellas, che ha definito il progetto una “poesia visiva” in cui la luce diventa elemento narrativo centrale, andando oltre la semplice documentazione della realtà.

Con questa realizzazione, Sony consolida ulteriormente la propria posizione nel mercato audiovisivo professionale europeo, segnando un importante traguardo nell’utilizzo della Cinema Line per produzioni live HDR internazionali e dimostrando come le tecnologie cinematografiche possano aprire nuove possibilità creative anche nelle trasmissioni in diretta.

Con l’inizio della FIFA World Cup 2026, i broadcaster statunitensi si preparano ad affrontare quella che molti definiscono la produzione televisiva più complessa nella storia dello sport. L’espansione del torneo da 32 a 48 squadre, l’aumento delle partite da 64 a 104 e la distribuzione degli incontri in 16 città tra Stati Uniti, Canada e Messico rappresentano una sfida senza precedenti per televisioni, operatori OTT e fornitori tecnologici.

Negli Stati Uniti saranno soprattutto Fox Sports e Telemundo a sostenere il peso della copertura televisiva. Per Fox si tratta della terza Coppa del Mondo consecutiva come broadcaster ufficiale in lingua inglese, ma con dimensioni mai viste prima. L’emittente ha pianificato oltre 340 ore di programmazione live, con tutte le 104 partite trasmesse tra i canali FOX e FS1 e disponibili anche in streaming e on demand attraverso la piattaforma FOX One. Ben 70 incontri saranno trasmessi sulla rete principale FOX, un record assoluto per il torneo.

La complessità non riguarda soltanto il numero delle partite. Le enormi distanze geografiche tra le sedi richiedono un livello di coordinamento logistico e tecnologico senza precedenti. Le produzioni dovranno operare contemporaneamente su tre Paesi, più fusi orari e decine di stadi distribuiti su migliaia di chilometri, facendo ampio ricorso a workflow remoti, connettività IP e infrastrutture cloud.

Anche la tecnologia giocherà un ruolo centrale. FIFA e i partner tecnologici stanno implementando infrastrutture basate su intelligenza artificiale, edge computing e distribuzione IP a bassissima latenza. Lenovo, Official Technology Partner della competizione, ha predisposto sistemi in grado di gestire in tempo quasi reale i flussi video provenienti da tutti gli stadi, alimentando la distribuzione IPTV e supportando il centro operativo tecnologico del torneo. L’obiettivo è ridurre la latenza a pochi secondi e offrire nuove funzionalità come highlight automatici, analisi avanzate e contenuti personalizzati per broadcaster e piattaforme digitali.

L’edizione 2026 segna inoltre un’accelerazione nella convergenza tra televisione tradizionale e streaming. Accanto alle emittenti lineari, FIFA ha stretto accordi con piattaforme digitali e social media per ampliare la distribuzione dei contenuti, puntando a coinvolgere nuove generazioni di spettatori attraverso esperienze sempre più interattive e multi-piattaforma.

Per il settore broadcast, la Coppa del Mondo 2026 rappresenta quindi molto più di un evento sportivo. Sarà un banco di prova globale per nuove architetture di produzione remota, distribuzione IP, intelligenza artificiale e servizi OTT su larga scala. Le soluzioni adottate quest’estate potrebbero infatti diventare il modello operativo per i grandi eventi sportivi internazionali del prossimo decennio.

Gestire petabyte di contenuti video provenienti da alcune delle aree più remote del pianeta è una sfida che va ben oltre la semplice archiviazione. Lo sa bene OceanX, organizzazione no-profit con sede a New York che combina ricerca scientifica, esplorazione oceanica e produzione mediatica per raccontare al mondo i segreti degli oceani. Per rendere più efficiente la distribuzione del proprio patrimonio audiovisivo, OceanX ha scelto la piattaforma Signiant Media Shuttle, trasformando radicalmente i propri workflow di trasferimento file.

Le spedizioni di OceanX, realizzate a bordo della nave da ricerca e produzione mediatica OceanXplorer, generano enormi quantità di filmati ad alta risoluzione destinati sia alla comunità scientifica sia a produzioni televisive e documentaristiche. I contenuti raccolti hanno spesso un valore che dura nel tempo, grazie alla rarità delle riprese effettuate nelle profondità oceaniche. Tuttavia, la gestione e la distribuzione di questi materiali rappresentavano un problema crescente.

Prima dell’adozione di Signiant, il team era costretto a utilizzare diversi servizi di file sharing o, nei casi più complessi, a spedire fisicamente hard disk ai partner internazionali. Una situazione che comportava costi elevati, lunghi tempi di consegna e frequenti problemi di trasferimento dovuti a interruzioni di rete o timeout durante l’invio di file da centinaia di gigabyte o addirittura terabyte.

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La svolta è arrivata quando OceanX ha iniziato a utilizzare temporaneamente un account Signiant Media Shuttle messo a disposizione da un partner. Colpita dall’affidabilità della piattaforma, l’organizzazione ha deciso di implementare una propria istanza del servizio, facendone il principale strumento per la distribuzione di contenuti verso broadcaster, società di produzione, ricercatori e clienti interessati alla licenza delle immagini.

Uno dei vantaggi più apprezzati è la funzione di checkpoint restart, che consente di riprendere automaticamente un trasferimento interrotto dal punto esatto in cui si era fermato. Questo elimina il rischio di dover ricominciare da zero il trasferimento di file di grandi dimensioni e riduce drasticamente la possibilità di corruzione dei dati.

Oltre alla velocità di trasferimento, OceanX ha ottenuto una maggiore visibilità operativa grazie agli strumenti di monitoraggio e controllo centralizzati offerti dalla piattaforma. Il team può ora gestire permessi utente, verificare lo stato dei trasferimenti, accedere alla cronologia delle attività e mantenere il controllo completo sulla distribuzione dei contenuti attraverso la propria rete globale di partner.

Attualmente OceanX conserva oltre 2 petabyte di contenuti video e continua ad ampliare il proprio archivio con nuove spedizioni e progetti di ricerca. Per un’organizzazione che unisce scienza, tecnologia e storytelling, poter trasferire rapidamente file di grandi dimensioni in qualsiasi parte del mondo è diventato un elemento essenziale della propria attività. Signiant rappresenta oggi una componente chiave di questa infrastruttura, permettendo a OceanX di concentrarsi sulla propria missione: esplorare gli oceani e condividere le proprie scoperte con il pubblico globale.

Telefónica e Sony hanno realizzato alla Movistar Arena di Madrid una delle più avanzate sperimentazioni 5G mai effettuate in Spagna nel settore broadcast e live entertainment. Il progetto pilota ha validato l’utilizzo della banda 26 GHz mmWave per applicazioni professionali ad altissima capacità, dimostrando la possibilità di trasmettere segnali video 4K live tramite rete 5G con velocità di upload superiori a 1,8 Gbps.

La prova è stata condotta presso la celebre arena polifunzionale della capitale spagnola, utilizzando una configurazione Heavy Uplink ottimizzata per garantire prestazioni elevate in upload, un elemento fondamentale per la produzione audiovisiva live e per i workflow di remote production. Telefónica, unico operatore in Spagna a disporre di 1.000 MHz di spettro nella banda 26 GHz, ha sfruttato la maggiore capacità disponibile nelle frequenze mmWave per supportare contemporaneamente sia le esigenze professionali di trasmissione video sia la connettività di migliaia di spettatori presenti durante eventi di massa.

Secondo Telefónica, si tratta della velocità di upload più alta mai registrata su una rete 5G commerciale nel Paese. L’obiettivo del progetto è dimostrare come il 5G possa diventare un’infrastruttura concreta per la produzione televisiva live, soprattutto in contesti ad alta densità di traffico come stadi, arene e grandi eventi sportivi o musicali.

Sul fronte tecnologico, Sony ha testato il proprio ecosistema di produzione live basato su trasmissione HEVC a bassissima latenza. Le immagini 4K UHD catturate dalla telecamera HXC-FZ90 sono state codificate tramite l’unità remota CBK-RPU7 e inviate alla rete 5G utilizzando il trasmettitore dati portatile PDT-FP1, per poi essere decodificate dal processore multimediale NXL-ME80.

Leonor Ostos, Director of Product and Service Development di Telefónica Spagna, ha sottolineato come questa implementazione confermi l’impegno dell’operatore verso le reti di nuova generazione e verso nuovi modelli di intrattenimento sportivo basati su produzioni televisive 5G.

Anche Sony evidenzia il valore strategico del test. Rob Thorne, Category Head of Networked Live di Sony Professional Europe, ha spiegato che l’unione tra tecnologia 5G mmWave e codifica HEVC proprietaria permette finalmente di soddisfare i requisiti di qualità e bassa latenza richiesti dalla moderna produzione live.

Il progetto rappresenta un ulteriore tassello nella strategia di Telefónica dedicata all’evoluzione delle produzioni sportive immersive e remote. In passato l’operatore aveva già sperimentato soluzioni 5G per collegare droni e telecamere wireless durante eventi sportivi professionali e per produzioni automatizzate a bassissima latenza in diversi stadi spagnoli.