NVIDIA ha presentato DLSS 5 durante GTC 2026, introducendo un cambio di paradigma nella grafica in tempo reale che riguarda direttamente anche il rapporto tra rendering e produzione visiva avanzata.

Il nuovo modello si basa su un approccio di neural rendering in tempo reale, che supera la logica tradizionale del solo incremento di potenza computazionale.
DLSS 5 non si limita più a ricostruire o generare pixel, ma interviene sulla loro qualità semantica, applicando illuminazione e materiali fotorealistici coerenti con la scena 3D originale.
Questo passaggio avvicina il rendering interattivo alle pipeline del cinema digitale, storicamente basate su tempi di calcolo non compatibili con il real time.

Architettura e modello operativo

DLSS 5 utilizza come input vettori di colore e movimento per ogni frame.
Su questa base, un modello AI addestrato end-to-end interpreta la scena, riconoscendo elementi complessi come pelle, capelli, tessuti e condizioni di luce. Il risultato è una generazione deterministica di immagini, requisito fondamentale per il gaming ma anche per qualsiasi applicazione interattiva.
A differenza dei modelli generativi offline, il sistema mantiene coerenza frame-to-frame e aderenza all’intento artistico.
L’elaborazione avviene in tempo reale fino a 4K, mantenendo una latenza compatibile con il gameplay.

Evoluzione rispetto alle generazioni precedenti

DLSS nasce in NVIDIA nel 2018 come tecnologia di upscaling basata su AI. Con versioni successive introduce frame generation e ricostruzione avanzata dell’immagine.
Con DLSS 5 il focus si sposta dalla performance alla fedeltà visiva, con un approccio ibrido che combina rendering tradizionale e generazione neurale.
Si tratta della prima implementazione su larga scala di un modello in grado di operare direttamente sulla fisica apparente dei materiali e della luce, anziché sulla sola risoluzione.

Implicazioni per il settore media e broadcast

L’impatto non riguarda esclusivamente il gaming. La logica introdotta da DLSS 5 apre scenari rilevanti per:
* produzione virtuale e ambienti LED
* real-time graphics per broadcast
* simulazioni interattive e XR
* pipeline ibride tra CGI e AI

La possibilità di ottenere shading e materiali credibili senza path tracing completo riduce drasticamente il gap tra contenuti offline e real time. In prospettiva, questo approccio può influenzare anche motori grafici utilizzati in ambito televisivo, dove il compromesso tra qualità e latenza è ancora centrale.

Ecosistema e adozione

Il supporto coinvolge publisher e studi come Bethesda, CAPCOM, Ubisoft e Warner Bros. Games. L’integrazione avviene tramite framework Streamline, già utilizzato per le versioni precedenti e per NVIDIA Reflex. Tra i titoli previsti figurano produzioni ad alta complessità visiva come Starfield e Assassin’s Creed Shadows, contesti ideali per testare la resa su larga scala.

Inquadramento tecnologico

DLSS 5 si inserisce in una traiettoria che parte dagli shader programmabili di inizio anni 2000, passa per CUDA e il ray tracing in tempo reale, fino alle recenti implementazioni di path tracing e neural shader.
La discontinuità introdotta riguarda il fatto che la qualità finale dell’immagine non è più determinata solo dal renderer, ma da un modello AI che interpreta e arricchisce la scena.

Se consolidato, questo modello può ridefinire il ruolo del rendering engine, spostando parte della pipeline verso sistemi neurali controllati.

È stata ufficializzata il 23 marzo 2026 la cessione del 100% di GEDI Gruppo Editoriale da Exor al gruppo greco Antenna, controllato dalla famiglia Kyriakou. Un’operazione che segna un passaggio rilevante per il mercato italiano, soprattutto per le implicazioni sul fronte audiovisivo e digitale.

Nel perimetro dell’acquisizione rientrano la Repubblica, le radio Radio Deejay, Radio Capital e m2o, oltre a HuffPost Italia, National Geographic Italia, Limes e la concessionaria pubblicitaria Manzoni. Restano invece escluse La Stampa (destinata al gruppo SAE) e Stardust.

Antenna: un player globale dell’audiovisivo

Antenna Group si presenta come un operatore internazionale con un profilo fortemente audiovisivo. In oltre 35 anni ha costruito un ecosistema che oggi comprende 37 canali TV free e pay, due piattaforme streaming e un portafoglio integrato tra contenuti, produzione e distribuzione, con una reach fino a 500 milioni di utenti tra Europa, Nord America e Australia.

Non si tratta quindi di un editore tradizionale, ma di un gruppo media “end-to-end”, con competenze che spaziano da broadcasting, OTT e cinema fino a eventi, education e produzione musicale.

Radio e streaming: il vero asse industriale

Dal comunicato emerge con chiarezza che il focus strategico è sull’audiovisivo. Antenna punta infatti a:

• sviluppare un hub radiofonico mediterraneo partendo dai brand GEDI
• investire in podcast, produzione musicale e publishing
• espandere la produzione di documentari e contenuti video
• integrare e far crescere la piattaforma streaming mymovies.it con le proprie OTT
• rafforzare la distribuzione anche attraverso partnership globali, incluse quelle con piattaforme come Netflix

A questo si aggiunge l’interesse per il cinema (anche sul fronte theatrical) e per nuove iniziative cross-mediali.

Tecnologia, scala e internazionalizzazione

L’obiettivo dichiarato è trasformare GEDI in un gruppo media internazionale, integrando tecnologia, innovazione e distribuzione globale. Antenna prevede investimenti significativi sia sull’espansione dell’audience sia sullo sviluppo di nuovi formati e modelli di consumo.

Particolare attenzione viene posta anche all’indipendenza editoriale e all’identità dei singoli brand, considerati elementi chiave della strategia.

La nuova guida e la visione

A guidare questa fase sarà Mirja Cartia d’Asero, futura CEO di GEDI. Nel comunicato sottolinea:

“Siamo lieti di accogliere GEDI nel nostro gruppo. Costruiremo su storia e forza dei suoi brand per creare un media group con respiro globale e impatto significativo. Vediamo un grande potenziale per rafforzare il ruolo di GEDI come riferimento per il giornalismo di qualità e l’innovazione nei media”.

In questo scenario, la componente audiovisiva – radio, streaming e contenuti video – appare destinata a diventare il vero motore di sviluppo, segnando l’ingresso strutturato di un grande player internazionale nel mercato media italiano.

ARET organizza un Live Demo Tour in Italia dedicato alla nuova soluzione Replay di Ross Video.
Un’occasione per scoprire dal vivo Mira Replay Server e Rio Replay Panel e vedere come la nuova generazione di replay può migliorare velocità, controllo e storytelling nelle produzioni live.

Durante l’evento potrai assistere a una demo pratica del sistema e confrontarti con gli specialisti ARET video and audio engineering e Ross Video (EMEA Region).

23/24 Marzo – Roma
25/26/27 Marzo – Milano

Occorre registrarsi qui: https://lnkd.in/dPq5wcga

La soluzione Replay di Ross Video è progettata per la gestione professionale di instant replay, slow motion e highlight nelle produzioni live, in particolare negli eventi sportivi.
Il sistema è composto principalmente da due elementi:
* Mira Replay Server – il motore hardware/software che registra e riproduce i segnali video
* Rio Replay Panel – la superficie di controllo dedicata all’operatore replay

Insieme costituiscono una piattaforma integrata pensata per workflow rapidi, affidabili e facilmente utilizzabili anche in produzioni ad alta pressione operativa.

L’evento “Prominence, pluralismo e nuove regole nell’ecosistema digitale“, promosso da Confindustria Radio Televisioni con la partecipazione dell’Autorità per le garanzie nelle comunicazioni, si terrà il 12 marzo presso la Coffee House di Palazzo Colonna (Piazza SS Apostoli, 67 – Roma).

L’evoluzione tecnologica e la convergenza digitale hanno radicalmente trasformato l’accesso ai contenuti informativi e di intrattenimento. In un mercato dominato da interfacce complesse e algoritmi proprietari, la recente Delibera 250/25/CONS dell’AGCOM sulla prominence rappresenta un punto di svolta fondamentale per la tutela del pluralismo e dell’identità culturale.

Il convegno di Confindustria Radiotv si propone di analizzare le nuove linee guida sulla visibilità dei Servizi di Interesse Generale (SIG) sui dispositivi di ultima generazione, dalle Smart TV ai sistemi di infotainment automotive.

Il confronto tra i rappresentanti della politica, l’Autorità e gli stakeholder dell’industria radiofonica e televisiva, cercherà di evidenziare come la garanzia di un accesso semplice, diretto e non discriminatorio ai contenuti di qualità non sia solo una questione tecnica o commerciale, ma un pilastro essenziale per la libertà di scelta del cittadino e la sostenibilità del sistema dei media nazionale.

Per limiti di capienza della sala, per partecipare in presenza è necessario accreditarsi.

Nei prossimi giorni sarà disponibile il link per seguire l’evento in streaming.

Un workflow completo di produzione su 5G privato, basato su bassa latenza, trasporto IP e orchestrazione cloud, applicabile a diversi contesti produttivi.

Il 19 marzo 2026, presso la sede CVE Italy di Verano Brianza (MB), in via Fratelli Bandiera 52, si terrà un’open house con dimostrazioni operative dedicate alla produzione live e alla remote production su reti 5G private.

L’evento, organizzato da CVE Italy – Communication Video Engineering – in collaborazione con Haivision, Neutral Wireless e Grabyo, è rivolto a professionisti broadcast, produzione eventi, sport, news e comunicazione corporate.

Il workflow dimostrato

CVE presenterà un flusso end-to-end per produzione remota su infrastruttura 5G privata: contributi a bassa latenza dal campo, trasporto video su rete dedicata e gestione centralizzata in cloud per controllo di produzione e distribuzione multi-piattaforma.

Da oltre 40 anni CVE opera come system integrator nel mercato broadcast e AV professionale, progettando architetture di produzione e distribuzione orientate alla transizione IP e a modelli operativi scalabili.

I partner tecnologici

Haivision contribuisce con soluzioni per encoding e trasporto video professionale a bassa latenza su reti IP pubbliche e private.
La linea Makito X e Makito X4 supporta encoding HEVC e H.264 in qualità broadcast per contribution e remote production.
Il protocollo SRT abilita trasporto sicuro e affidabile su reti non gestite, mentre la piattaforma Haivision Hub consente ricezione, routing e distribuzione dei flussi verso ambienti on-premise e cloud.

Neutral Wireless realizza infrastrutture 5G private con RAN e core on-premise per connettività dedicata, QoS garantita e gestione end-to-end. Le architetture sono adatte a scenari permanenti o temporanei, inclusi eventi live e produzioni sportive.

Grabyo mette a disposizione una piattaforma cloud-native per produzione remota, clipping e distribuzione in tempo reale verso OTT e social, con strumenti di regia via browser, grafica e publishing multi-destinazione.

Durante la giornata verranno presentate dimostrazioni pratiche del workflow su 5G privato, con contributi live, orchestrazione cloud e gestione sincronizzata dei flussi.

Registrazione obbligatoria online tramite Eventbrite

In occasione della Giornata Mondiale della Radio, Confindustria Radio Televisioni ha acceso i riflettori su un tema che tocca da vicino l’intero ecosistema broadcast: la progressiva scomparsa dell’autoradio tradizionale dai veicoli di nuova generazione. Non si tratta di un fenomeno improvviso, ma di un cambiamento strutturale legato all’evoluzione dell’infotainment automotive e alla crescente centralità delle piattaforme connesse.

Un mezzo ancora centrale

In Italia la radio mantiene una forza straordinaria: milioni di ascoltatori quotidiani e una quota rilevantissima di fruizione in mobilità. L’auto resta il primo luogo d’ascolto. È qui che la radio esprime una delle sue caratteristiche distintive: immediatezza, gratuità, accessibilità universale, capacità di accompagnare l’utente senza distrazioni visive.

Proprio per questo l’eventuale eliminazione del ricevitore FM/DAB dai cruscotti non è una questione nostalgica, ma industriale e strategica. Se la radio esce dall’interfaccia primaria del veicolo, rischia di diventare una “app tra le altre”, subordinata a logiche commerciali e algoritmiche che non le appartengono.

Cosa sta cambiando nelle auto

Negli ultimi anni l’industria automobilistica ha accelerato verso sistemi di infotainment sempre più integrati, dominati da grandi schermi touch, connettività permanente e servizi in abbonamento. In questo contesto, alcuni costruttori hanno iniziato a ridurre o eliminare il ricevitore radio tradizionale, privilegiando lo streaming via Internet.

Un caso spesso citato è quello di Tesla, che in alcune versioni di Tesla Model 3 e Tesla Model Y ha rimosso la radio AM/FM, puntando su servizi digitali e connettività dati. Il messaggio implicito è chiaro: l’audio diventa un servizio IP, non più un’infrastruttura broadcast.

Il tema non è tanto la presenza del DAB+ — che nelle auto dotate di autoradio è ormai ampiamente diffuso, anche grazie all’impulso di WorldDAB — quanto il fatto che alcune vetture possano non montare affatto un ricevitore radio.

Il nodo normativo

A livello europeo, l’Electronic Communications Code prevede che, se un veicolo è dotato di autoradio, questa debba supportare la radio digitale terrestre (DAB+). Tuttavia non esiste un obbligo generale che imponga la presenza di un ricevitore radio su tutte le auto nuove. È una distinzione sottile ma decisiva: l’obbligo vale “se c’è l’autoradio”, non “per tutte le auto”.

È proprio su questa lacuna che si concentra l’allarme del settore. Anche Autorità per le Garanzie nelle Comunicazioni ha in passato richiamato l’attenzione sul ruolo della radio come strumento essenziale di informazione e servizio pubblico, in particolare in situazioni di emergenza.

Perché la radio in auto è un tema strategico

La radio broadcast ha alcune caratteristiche uniche: funziona senza connessione dati, non consuma traffico, è resiliente nelle emergenze, garantisce copertura capillare. In un contesto in cui le reti mobili possono congestionarsi o risultare instabili, il segnale terrestre resta una infrastruttura robusta.

Se l’accesso alla radio dipende esclusivamente da piattaforme IP o da ecosistemi proprietari, si introduce un elemento di intermediazione che può limitare visibilità, accesso diretto e neutralità. Per l’industria radiofonica questo significa potenziale perdita di centralità, ma anche ridefinizione del modello distributivo.

Uno scenario da governare

L’allarme lanciato da Confindustria Radiotv non è contro l’innovazione — che anzi il settore sta abbracciando con DAB+, hybrid radio e integrazione IP — ma a favore della presenza garantita della radio nei veicoli. Il punto non è scegliere tra broadcast e streaming, ma assicurare che la radio resti facilmente accessibile, con un’interfaccia dedicata e non relegata a funzione secondaria.

In gioco non c’è solo un’abitudine di ascolto, ma l’equilibrio tra piattaforme globali e media locali, tra servizi proprietari e infrastrutture aperte. Per un Paese come l’Italia, dove l’auto è ancora il cuore dell’ascolto radiofonico, la questione è tutt’altro che marginale.

Le piattaforme stanno registrando una evoluzione molto accentuata essendo da traino anche alla crescita di alcune tendenze che, nel medio periodo, porteranno una trasformazione sostanziale nel modello di business e di distribuzione.

Il nuovo Tech Talk presenta le novità più importanti con nuovi canali FAST e nuovi sviluppi all’estero raccontati da Mauro Panella di Fast Channel Networks (che ha appena festeggiato i tre anni di attività), la multipolarità dei servizi grazie alla presentazione di ADN Play ed a Domenico Notaris che ci spiegherà le varie piattaforme utilizzate, e le nuove applicazioni anche in termini di AI grazie a Francesco Cirsone di Intec Group.

La grande novità è rappresentata dal canale RAI 4K che vedrà la luce il 24 Febbraio sulla piattaforma Tivusat, approfittando della kermesse di Sanremo 2026, che troveremo anche come contenuto musicale e social, considerato il grande interesse sul principale evento musicale dell’anno. È Luca De Bartolo che spiegherà come RAI 4K abbia ambizioni importanti, considerando il parterre di contenuti che presenterà nel 2026 e nel dopo Sanremo.

Il panorama della televisione sportiva italiana si prepara a un cambiamento significativo con il passaggio dei diritti TV in chiaro delle ATP Finals dal servizio pubblico a Mediaset. A partire dal 2026, infatti, il gruppo di Cologno Monzese ha raggiunto un accordo pluriennale con l’Associazione dei Tennisti Professionisti (ATP) per trasmettere in chiaro l’evento che chiude la stagione del tennis mondiale, superando la Rai, che deteneva questi diritti fino al 2025.

La nuova intesa prevede la trasmissione di otto tra gli incontri più significativi dell’ATP Finals sulle reti e piattaforme Mediaset, con una partita al giorno, inclusa la finale, offrendo così al pubblico italiano un palinsesto sportivo di alto profilo.

L’accordo, che attende ora la firma definitiva, è stato possibile grazie a un’offerta economica più elevata rispetto a quella della Rai, stimata nell’ordine di circa 4 milioni di euro annui, e riflette l’interesse crescente per il tennis nel nostro Paese, accentuato anche dai successi di Jannik Sinner.

Nonostante questo passaggio, Sky Italia manterrà i diritti pay per la trasmissione completa dell’evento, garantendo così agli appassionati la copertura integrale del torneo. L’ATP Finals continueranno inoltre ad essere ospitate a Torino almeno fino al 2030, consolidando la presenza dell’Italia sul palcoscenico internazionale del tennis.

Destino 2110 ST2110 e IPMX: Gli standard emergenti

Il 4 marzo 2026, insieme ai leader del settore Matrox Video, Panasonic Connect e NETGEAR, si terrà a Milano a un evento esclusivo dedicato alle tecnologie che stanno ridefinendo il futuro dei flussi di lavoro AV over IP e della collaborazione.

Un evento rivolto a professionisti AV, integratori di sistemi e appassionati di tecnologia che vogliono comprendere come evolvere verso infrastrutture IP più flessibili, scalabili e interoperabili per la produzione live, il broadcast e gli ambienti corporate. Un focus particolare sarà dedicato allo standard SMPTE ST 2110, riferimento per i media professionali su IP, che abilita il trasporto affidabile e sincronizzato di video, audio e dati non compressi.

Si potrà assistere a: “Come ST 2110 e IPMX facilitano la transizione verso il video over IP”, “Dimostrazione di un flusso di lavoro ST 2110 e IPMX”, “Presentazione di case study, workflow e prodotti”

PER REGISTRARSI CLICCARE QUI

L’evento si terrà presso
Multiset Studio Bicocca
Via Umberto Cagni 21
20162 Milano

Programma

• 09:30 – 10:00 Registrazione e caffè – catering incluso durante le sessioni
• 10:00 – 10:30 Introduzione a ST2110 e IPMX
• 10:30 – 12:00 Presentazioni di Panasonic, Netgear e Matrox con case studies
• 12:00 – 14:00 Demo e Q&A

Video Progetti, punto di riferimento in Italia per soluzioni broadcast, media e virtual production, annuncia oggi il completamento del proprio rebranding istituzionale e il lancio del nuovo sito web, segnando un’evoluzione importante nella comunicazione e nel posizionamento dell’azienda.

La nuova identità visiva nasce per esprimere in modo più chiaro la direzione strategica intrapresa: un approccio che unisce esperienza, innovazione tecnologica e capacità di accompagnare broadcaster, studi di produzione e media company attraverso le sfide della trasformazione digitale. Inspire, Innovate, Deliver.

Il nuovo payoff “Inspire, Innovate, Deliver.” definisce con precisione i valori che guidano l’azienda:

• Inspire – Video Progetti non si limita a raccogliere le esigenze dei clienti: le anticipa, le arricchisce e le orienta alla luce delle più innovative tecnologie interpretando in anticipo l’evoluzione del settore media.

• Innovate – L’innovazione è un metodo: architetture avanzate, workflow software-defined, virtual production e sistemi complessi progettati per efficienza e scalabilità.

• Deliver – L’affidabilità operativa è il risultato. Video Progetti si impegna a realizzare soluzioni solide, performanti e sostenibili, garantendo continuità e assistenza di prim’ordine ai propri clienti.

Il nuovo sito web, totalmente riprogettato, offre una navigazione più chiara, contenuti aggiornati, Case Study con la descrizione di importanti progetti portati a termine con successo e una sezione “Resources” dedicata a white paper e materiali tecnici a disposizione dei propri clienti.

“Questo rebranding non è un semplice aggiornamento estetico, ma il riflesso del percorso di crescita che stiamo compiendo” -dichiara Francesco Struzzi, Sales Director di Video Progetti –“La nostra missione rimane la stessa: mettere competenza, visione e affidabilità al servizio dei nostri clienti. Oggi lo raccontiamo con una voce più moderna e con strumenti più efficaci”. Il nuovo brand e il nuovo sito rappresentano un passo ulteriore nel consolidamento di Video Progetti come partner strategico per l’intero ecosistema media, unendo ingegneria, innovazione software e visione futura.