JPEG XS, tecnologia per la transizione verso workflow video IP efficienti, con latenza nell’ordine dei microsecondi, qualità visivamente lossless, basso consumo energetico, interoperabilità e adozione nei contesti LAN, WAN e cloud.

Come ridurre banda, consumi e complessità senza compromettere qualità e latenza

La trasformazione delle infrastrutture broadcast e professionali AV verso architetture IP ha introdotto nuove esigenze in termini di trasporto video, scalabilità delle reti e sostenibilità operativa.
La crescente diffusione di produzioni remote, workflow distribuiti, ambienti cloud e applicazioni live ad alta risoluzione richiede infatti soluzioni in grado di garantire qualità video elevata, latenza minima e utilizzo efficiente delle risorse di rete.

In questo contesto, JPEG XS si afferma come una tecnologia sviluppata specificamente per rispondere alle esigenze della produzione live professionale.
Lo standard ISO/IEC 21122 nasce infatti con un obiettivo diverso rispetto ai tradizionali codec di compressione: ridurre la complessità computazionale e il consumo energetico mantenendo una qualità visiva praticamente indistinguibile dal segnale non compresso.

Il risultato è un codec progettato per sostituire il video non compresso nei workflow professionali, consentendo una significativa riduzione della banda necessaria senza introdurre ritardi operativi incompatibili con le produzioni in tempo reale.

La sfida del video IP professionale

L’industria media sta progressivamente abbandonando le infrastrutture SDI tradizionali per adottare modelli basati su reti IP.
Questa evoluzione porta vantaggi significativi in termini di flessibilità, scalabilità e integrazione con ambienti cloud, ma introduce nuove problematiche.
Il trasporto di segnali video non compressi richiede infatti capacità di rete molto elevate, specialmente con contenuti UHD, HDR, High Frame Rate e 8K.

L’aumento delle risoluzioni e della profondità colore genera una crescita esponenziale dei requisiti di banda, rendendo spesso necessarie infrastrutture di rete dedicate e costose.
Parallelamente, la diffusione della produzione remota richiede collegamenti WAN efficienti e affidabili, capaci di trasportare contenuti video professionali mantenendo livelli di latenza compatibili con le applicazioni live.

Perché JPEG XS è diverso

A differenza dei codec tradizionali progettati principalmente per massimizzare il rapporto di compressione, JPEG XS privilegia l’efficienza operativa.

Lo standard è stato sviluppato per garantire:
qualità visivamente lossless;
latenza nell’ordine dei microsecondi;
ridotto consumo energetico;
minima complessità hardware e software;
interoperabilità tra piattaforme differenti.

L’algoritmo utilizza una codifica line-based che permette di limitare la latenza complessiva del processo di codifica e decodifica a poche decine di linee video. Questo approccio consente prestazioni estremamente vicine al trasporto non compresso, mantenendo però un utilizzo della banda notevolmente inferiore.

Efficienza della rete e riduzione dei costi

Uno dei principali vantaggi di JPEG XS riguarda l’ottimizzazione delle infrastrutture di rete. La tecnologia consente riduzioni della banda richiesta comprese tra dieci e venti volte rispetto al video non compresso.

Questo permette di:
utilizzare infrastrutture Ethernet standard;
estendere la vita utile delle reti esistenti;
ridurre gli investimenti in switching e cablaggio;
semplificare la distribuzione multi-sito;
facilitare l’accesso ai servizi cloud.

L’efficienza ottenuta consente inoltre di aumentare il numero di flussi trasportabili sulla stessa infrastruttura, migliorando il ritorno sugli investimenti nelle reti professionali.

Produzione remota e cloud

Le produzioni remote rappresentano uno dei principali motori dell’adozione delle tecnologie IP. L’esigenza di trasportare segnali video ad alta qualità tra venue, centri di produzione e infrastrutture cloud richiede una combinazione di affidabilità, qualità e latenza ridotta. JPEG XS risponde a questi requisiti consentendo il trasporto efficiente di contributi live, feed di produzione remota, contenuti per virtual production e workflow cloud-native. La capacità di operare efficacemente sia in ambienti LAN sia WAN permette di costruire architetture distribuite senza compromettere la qualità operativa richiesta dagli eventi live.

Compatibilità con gli standard del settore

La diffusione di JPEG XS è favorita dal supporto dei principali standard e framework dell’industria media.

La tecnologia è oggi integrata in:
SMPTE ST 2110-22;
IPMX;
VSF TR-07;
VSF TR-08;
VSF TR-10;
RTP secondo IETF RFC 9134;
MXF;
MP4;
HEIF;
protocolli NMOS.

Questa interoperabilità permette l’integrazione della tecnologia all’interno di ecosistemi broadcast già esistenti e favorisce la compatibilità tra apparati di differenti produttori.

Prestazioni e scalabilità

JPEG XS supporta risoluzioni che vanno dall’HD fino all’8K e oltre. La tecnologia è progettata per gestire elevata profondità colore, HDR e frame rate elevati senza limitazioni architetturali significative. Grazie alla natura altamente parallelizzabile dell’algoritmo, il codec può essere implementato efficacemente su:

FPGA;
ASIC;
CPU;
GPU.

Questa flessibilità consente agli sviluppatori di scegliere la piattaforma più adatta in funzione dei requisiti applicativi e dei vincoli economici.

Sostenibilità energetica

La sostenibilità rappresenta un fattore sempre più rilevante nelle infrastrutture media.JPEG XS è stato progettato per ridurre il consumo energetico attraverso una complessità computazionale estremamente contenuta.

Nelle implementazioni hardware, il codec richiede quantità limitate di memoria interna e può operare senza memoria esterna in numerosi scenari applicativi. La riduzione dei consumi contribuisce non solo alla diminuzione dei costi operativi ma anche al contenimento dell’impronta ambientale delle infrastrutture broadcast.

La migrazione verso workflow IP, remoti e cloud-based richiede tecnologie in grado di conciliare qualità video, efficienza di rete e sostenibilità operativa.
JPEG XS rappresenta una risposta concreta a queste esigenze, offrendo una combinazione di qualità visivamente lossless, latenza ultra-ridotta, basso consumo energetico e interoperabilità con gli standard professionali più diffusi.
La crescente adozione della tecnologia lungo l’intera catena produttiva dimostra come il mercato stia progressivamente convergendo verso modelli di trasporto video più efficienti, in cui la riduzione della banda non avviene a discapito della qualità o dell’esperienza operativa.
Per broadcaster, operatori media, produttori di apparati e integratori di sistemi, JPEG XS si configura oggi come una delle tecnologie abilitanti per la prossima generazione di infrastrutture video IP.

intoPIX analizza il ruolo di JPEG XS nella trasformazione delle infrastrutture media verso workflow IP più efficienti. Il white paper approfondisce come la tecnologia consenta di ridurre significativamente il consumo di banda mantenendo qualità visivamente lossless, latenza nell’ordine dei microsecondi e bassi consumi energetici. L’analisi esamina l’impiego di JPEG XS nei contesti LAN, WAN e cloud, evidenziandone l’integrazione con standard come SMPTE ST 2110 e IPMX e il contributo allo sviluppo di produzioni remote, virtual production e infrastrutture broadcast scalabili.

Il 2026 segna una tappa importante per BirdDog, che celebra il suo decimo anniversario in occasione del NAB Show, uno degli appuntamenti più rilevanti per l’industria broadcast e AV. Un traguardo che non rappresenta solo una ricorrenza simbolica, ma anche l’opportunità per fare il punto su un percorso di crescita che ha portato l’azienda a evolversi da realtà focalizzata sull’innovazione NDI a ecosistema completo per la produzione video moderna.

Negli ultimi dieci anni, BirdDog ha contribuito in modo significativo alla diffusione delle tecnologie IP, rendendo i workflow video più flessibili, scalabili e accessibili. Un approccio che oggi si rivela ancora più strategico, in un contesto in cui i confini tra broadcast tradizionale e AV professionale sono sempre più sfumati. La convergenza tra questi due mondi richiede infatti soluzioni capaci di integrare ambienti diversi — IP, SDI e cloud — in maniera fluida ed efficiente.

Al NAB 2026, BirdDog ha mostrato concretamente questa evoluzione. Il focus è stato su un’offerta che spazia dalle camere PTZ, pensate sia per creator indipendenti sia per produzioni broadcast di alto livello, fino alle soluzioni software come BirdDog Connect, progettate per abilitare produzione remota e collaborazione distribuita. L’obiettivo è chiaro: offrire agli operatori la libertà di costruire workflow su misura, adattabili alle esigenze specifiche di ogni produzione.

Parallelamente alla presenza in fiera, l’azienda ha annunciato una nuova serie di aggiornamenti firmware che interessano l’intero ecosistema. Le novità puntano a migliorare performance, precisione e affidabilità operativa. Tra gli aggiornamenti più rilevanti si segnalano il potenziamento delle prestazioni NDI e il supporto RUDP nella serie X, oltre a un controllo PTZ più fluido e preciso e a un miglioramento complessivo della qualità dell’immagine.

Le piattaforme XL e MAKI Live introducono inoltre nuove funzionalità avanzate, tra cui l’integrazione con switcher ATEM (con supporto tally), un controllo VISCA ampliato e strumenti creativi come il cropping ePTZ. Non mancano miglioramenti lato usabilità, come la registrazione su scheda SD tramite WebUI, il supporto multilingua e ulteriori ottimizzazioni della stabilità di sistema e delle API.

Un altro elemento chiave dell’offerta BirdDog è PLAY Pro, soluzione che consente di decodificare e controllare sorgenti NDI anche da remoto tramite funzionalità KVM. Questo approccio semplifica l’accesso e la gestione delle risorse video, rendendo più efficienti i flussi di lavoro distribuiti.

A dimostrazione dell’impatto concreto di queste tecnologie, BirdDog porta anche casi reali come quello di TechnologyOne, azienda SaaS australiana che ha realizzato uno studio interno capace di produrre contenuti di qualità broadcast — webinar, comunicazioni executive e contenuti per il pubblico — utilizzando un’infrastruttura IP basata su camere PTZ BirdDog. Il passaggio a un workflow NDI ha permesso di ridurre la complessità tecnica e aumentare la flessibilità operativa, senza compromessi sulla qualità.

Dopo dieci anni di innovazione, BirdDog presenta una visione chiara: continuare a spingere i confini dei workflow video moderni, puntando su interoperabilità, semplicità e potenza operativa. Un percorso che riflette le trasformazioni in atto nel settore e che guarda con decisione alle sfide future della produzione live e distribuita.

La robotica non rappresenta più una tecnologia futuristica per il settore audiovisivo, ma una componente già concreta dei moderni workflow produttivi. Dalle telecamere automatizzate agli impianti di illuminazione intelligenti, fino ai sistemi robotizzati per eventi immersivi e produzioni virtuali, l’automazione sta rapidamente ridefinendo il modo in cui contenuti ed esperienze audiovisive vengono creati, gestiti e distribuiti.

Il tema è stato al centro di una recente sessione del programma Megatrends di ISE, dove esperti del mondo industriale e della ricerca hanno evidenziato come la robotica stia passando da tecnologia di nicchia a infrastruttura fondamentale dell’ecosistema AV.

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Nel broadcast televisivo, ad esempio, le telecamere robotizzate sono ormai una presenza consolidata. Molti studi utilizzano sistemi automatizzati per produzioni news, talk show e contenuti live, non soltanto per aumentare l’efficienza operativa ma anche come veri strumenti creativi. I moderni sistemi robotici permettono infatti movimenti di camera complessi, nuove angolazioni e dinamiche narrative difficilmente ottenibili con approcci tradizionali.

Ma la trasformazione coinvolge l’intera catena produttiva. Oltre alle camere robotizzate, stanno crescendo applicazioni legate all’automazione delle luci, delle scenografie motorizzate, dei sistemi di tracking, dei droni per riprese live e persino della gestione automatizzata degli archivi media. In alcuni contesti sperimentali iniziano inoltre ad apparire performer umanoidi e sistemi AI-driven integrati negli ambienti immersivi e interattivi.

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Uno degli aspetti più rilevanti emersi durante il confronto ISE riguarda la convergenza tra robotica, intelligenza artificiale e gestione dei dati. L’evoluzione non riguarda più singoli dispositivi isolati, ma ecosistemi completamente interconnessi in cui software, automazione e analytics collaborano per ottimizzare workflow produttivi sempre più complessi.

Questa integrazione sta modificando anche il ruolo degli operatori AV e degli integratori di sistema. Le competenze richieste spaziano sempre più dalla semplice installazione hardware alla programmazione software, all’orchestrazione IP, alla gestione remota e alla manutenzione predittiva basata sui dati.

Nei grandi eventi live, negli esports arena e negli ambienti corporate avanzati, la robotica consente inoltre configurazioni dinamiche e scenografie automatizzate che riducono tempi di setup, costi operativi e rischi tecnici, aumentando allo stesso tempo flessibilità e impatto visivo.

Secondo gli esperti, la vera sfida non è soltanto tecnologica ma organizzativa. Interoperabilità, infrastrutture IP, standard aperti e disponibilità di nuove competenze professionali saranno elementi decisivi per sostenere la crescita della robotica audiovisiva nei prossimi anni.

Per il settore AV e broadcast si apre quindi una nuova fase, in cui automazione, AI e robotica diventano parte integrante delle future infrastrutture di produzione e comunicazione audiovisiva.

Nuova release annunciata al NAB Show 2026: alta disponibilità, gestione utenti avanzata e integrazione con le piattaforme enterprise portano Buttons al centro dei workflow broadcast

Bitfocus, software house norvegese nota per la piattaforma di controllo Buttons, annuncia il rilascio della versione 1.6, un aggiornamento significativo che segna un ulteriore passo verso l’adozione in ambienti enterprise e nelle produzioni live su larga scala.

Alla base di Buttons resta il suo approccio distintivo: offrire un’interfaccia semplice e altamente personalizzabile per controllare ecosistemi tecnologici complessi e multi-vendor. Grazie a un sistema drag-and-drop, gli operatori possono costruire workflow su misura per ogni postazione, eseguibili su laptop, dispositivi mobili o superfici dedicate come Elgato Stream Deck. Una flessibilità che si traduce in operatività rapida e affidabile anche sotto pressione, tipica degli eventi live.

Con la versione 1.6, Bitfocus risponde in modo diretto alle richieste degli utenti e alle esigenze emergenti del settore, introducendo funzionalità chiave in tre aree strategiche: disponibilità, sicurezza e gestione degli utenti.

Sul fronte della continuità operativa, Buttons ora supporta un’architettura ad alta affidabilità con il core software eseguibile in parallelo su tre macchine fisiche o virtuali. Questo approccio garantisce prestazioni ininterrotte anche in caso di guasti, un requisito sempre più imprescindibile nelle produzioni mission-critical.

La sicurezza viene ulteriormente rafforzata grazie a un sistema avanzato di gestione utenti e ruoli, che consente di definire con precisione chi può accedere alle diverse postazioni di controllo e con quali privilegi. L’autenticazione supporta NFC e PIN, ma soprattutto integra Single Sign-On (SSO) con piattaforme enterprise come Google Workspace, Microsoft Entra, GitHub e Okta. Sono inoltre supportati standard moderni come passkey e WebAuthn, migliorando sia la sicurezza che l’esperienza utente.

Un ulteriore elemento di controllo operativo è rappresentato dalla possibilità per i manager di monitorare in tempo reale chi sta lavorando sull’editor, grazie a un sistema di avatar che rende immediata la visibilità delle attività in corso.

Dal punto di vista tecnologico, Buttons 1.6 si allinea anche all’evoluzione degli standard IP broadcast, con particolare attenzione alle specifiche NMOS, garantendo una discovery più rapida e accurata dei dispositivi compatibili. Parallelamente, Bitfocus continua a collaborare con i principali produttori per aggiornare costantemente le API e mantenere la piattaforma interoperabile con le ultime funzionalità hardware e software.

“Il fatto che i nostri clienti si affidino a Buttons per il controllo completo di produzioni live critiche ci impone standard elevatissimi di sicurezza e affidabilità,” ha dichiarato Ole-Andreas Løvland, CEO di Bitfocus. “La versione 1.6 dimostra il nostro impegno in questa direzione, continuando al contempo a evolvere le capacità della piattaforma in linea con il settore.”

Le nuove funzionalità sono mostrate al NAB Show 2026 presso lo stand Elgato, confermando il ruolo crescente di Buttons come piattaforma centrale per l’orchestrazione e il controllo nei moderni workflow media.

BMG adotta Grass Valley AMPP, Kayenne K-Frame Switcher e telecamere LDX 135 per scalare flussi di lavoro decentralizzati e REMI dal suo nuovo NOC di Washington, D.C.

Grass Valley ha annunciato l’ampliamento della partnership con Broadcast Management Group (BMG), azienda specializzata nel settore della produzione video negli Stati Uniti, che vedrà l’integrazione delle soluzioni Grass Valley in tutte le operazioni del nuovo centro operativo di rete (NOC) centralizzato nel cloud di BMG, a Washington D.C. Il nuovo NOC è stato costruito per supportare i servizi gestiti e i clienti della produzione live di BMG, aggiungendosi al suo primo centro di trasmissione nel cloud e alla flotta di unità mobili REMI costruite tra il 2021 e il 2025.

BMG è una società di broadcast media globale a servizio completo che fornisce un’ampia gamma di servizi gestiti a network, studi cinematografici, agenzie e aziende, e fornisce servizi di produzione dal vivo per eventi di cronaca, sport, musica e intrattenimento su larga scala. L’azienda ha iniziato a ristrutturare la sua nuova struttura NOC nell’agosto del 2024 e ora sta installando i sistemi e la tecnologia per il centro dati, il controllo principale, la gestione degli asset multimediali, le trasmissioni, lo studio per gli inserti, la post-produzione e le sale di controllo audio e video.

Questo modello di business adotta un approccio unico e su misura per le produzioni, con BMG che personalizza le soluzioni in modo specifico per soddisfare e superare gli obiettivi dei clienti. È una filosofia che si applica a tutto, dalla produzione dal vivo, alla consulenza e all’integrazione, agli eventi, al personale e alla creatività.

AMPP è una piattaforma di produzione multimediale aperta e virtualizzata che alimenta i flussi di lavoro di produzione di alcuni dei più grandi nomi dei media, come Paramount, CBS e Warner Bros Discovery. Cuore pulsante del Grass Valley Media Universe, AMPP combina l’affidabilità del broadcast tradizionale con l’agilità del software per consentire flussi di lavoro continui, scalabili e ad alte prestazioni attraverso la produzione live, la gestione dei contenuti, l’automazione e la distribuzione.

L’implementazione da parte di BMG nella creazione del suo primo NOC cloud fa parte di un significativo passo evolutivo nel percorso dell’azienda. “Mentre la nostra azienda entra nel suo 20° anno di attività, sono incredibilmente entusiasta di sviluppare il primo Network Operations Center in cloud”, ha dichiarato Todd Mason, amministratore delegato di BMG, spiegando che il progetto prosegue l’impegno dell’azienda a fornire servizi di produzione di altissima qualità. “La tecnologia di Grass Valley ci offre le prestazioni, la scalabilità e la flessibilità necessarie per soddisfare le esigenze di produzione in continua evoluzione dei nostri clienti. La standardizzazione delle soluzioni Grass Valley ci permette di adattare ogni produzione, sia che si tratti di una configurazione completamente remota o ibrida, garantendo al contempo una qualità di livello broadcast.”

L’implementazione comprende gli switcher di produzione Kayenne K-Frame di Grass Valley, le telecamere LDX 135 e presto includerà la piattaforma AMPP, compreso il sistema di gestione degli asset Framelight X e altre applicazioni AMPP.

“L’estensione della nostra partnership ci ha permesso di fornire i migliori switcher di produzione, telecamere e sistemi di controllo che BMG stava cercando per realizzare questo nuovo e straordinario NOC”, ha dichiarato Alex Keighley, Sr. VP Sales – Americas di BMG, vicepresidente delle vendite per le Americhe di Grass Valley. “AMPP offre vere e proprie economie di scala dal punto di vista dell’infrastruttura, sfruttando soluzioni basate su software e hardware COTS. Questo permette a BMG di migliorare ulteriormente le sue capacità di fornire soluzioni di produzione veramente personalizzate e di livello mondiale alla sua variegata base di clienti. Siamo lieti di continuare la nostra collaborazione tecnica su un progetto così pionieristico”.

L’implementazione dei sistemi tecnici è attualmente in corso e BMG punta a far salire a bordo il suo primo cliente AMPP entro la fine di giugno. L’implementazione consentirà a BMG di servire i clienti aziendali con produzioni efficienti da remoto, gestite  dal suo NOC di Washington e dalla sua flotta di OB, eliminando le tradizionali barriere geografiche e logistiche.

SipRadius presenterà le sue soluzioni pratiche, collaudate e scalabili per la produzione remota e la connettività al NAB Show (stand W2420, Las Vegas Convention Center, 6-9 aprile). Al centro della scena c’è MRTC, che trasforma la connettività tra le sedi eliminando le sfide temporali, il principale ostacolo nella creazione e nel mantenimento delle produzioni remote.

MRTC, il master router/real time clock, è un dispositivo compatto per la trasmissione di segnali su circuiti IP non deterministici, come la rete Internet pubblica. Ciò che lo rende straordinariamente potente è che include un ricevitore per una fonte di tempo liberamente disponibile, come un segnale cellulare o GNSS. Questo dà ad ogni nodo in una complessa produzione remota il proprio PTP grand master, garantendo la sincronizzazione con una precisione al millisecondo lungo l’intera catena di produzione, più che sufficiente per scopi di trasmissione.

L’ultima versione di MRTC, che sarà presentata al NAB, incorpora funzionalità aggiuntive per gestire e controllare le sorgenti NDI, assicurando che siano presentate al master control con il frame rate corretto e la stabilità di trasmissione. Ciò significa, ad esempio, che un collaboratore remoto a una produzione ha semplicemente bisogno di una telecamera NDI e di un MRTC SipRadius per connettersi a Internet. MRTC fornisce un timing stabile e preciso alla telecamera e al segnale inviato al master control.

“L’IP sta trasformando il modo in cui facciamo televisione”, ha dichiarato Sergio Ammirata, fondatore e capo tecnologie di SipRadius. ”Grazie all’ubiquità della connettività Internet veloce, è possibile creare ambienti di produzione remoti complessi. Ma dobbiamo ancora lavorare all’interno delle strutture fondamentali della televisione, compresa l’aspettativa di ottenere un’immagine fresca 59,94 volte al secondo”.

“Lo scopo di SipRadius è fornire contenuti deterministici, in modo sicuro, su circuiti non controllati, e assumiamo un ruolo di primo piano negli standard che rendono possibile il video professionale su Internet”, ha continuato Ammirata. ‘Sapevamo che c’era bisogno di un ponte per sincronizzare i tempi tra le sedi di produzione remote, e avevamo la tecnologia per realizzarlo’.

Il Hollyland Cosmo C2 è un sistema avanzato di trasmissione video wireless progettato per semplificare le produzioni multi-camera e le trasmissioni in diretta. Con una configurazione innovativa che consente a due trasmettitori di inviare segnali a un unico ricevitore, riduce la complessità dei cavi e garantisce una migliore sincronizzazione tra i feed delle telecamere.

Caratteristiche principali

Trasmissione a lungo raggio: Offre una portata di trasmissione in linea di vista fino a 1.000 metri, ideale per l’uso professionale in grandi spazi e ambienti complessi.
Bassa latenza: Con una latenza ultra-bassa di soli 33 ms, assicura una trasmissione video fluida e affidabile, fondamentale per eventi live e produzioni sul campo.
Tecnologia HEVO 2.0: La tecnologia proprietaria HEVO 2.0 rileva automaticamente le interferenze di frequenza e passa senza soluzione di continuità a un canale pulito, garantendo una trasmissione ininterrotta.
Supporto per NDI, UVC e RTMP: Il ricevitore supporta il protocollo NDI per la trasmissione video su rete, UVC per lo streaming diretto tramite USB-C senza necessità di schede di acquisizione, e RTMP per lo streaming diretto su piattaforme come YouTube e Twitch.
Porte HDMI e SDI: Dotato di ingressi e uscite HDMI e SDI, offre flessibilità nella connessione con diverse apparecchiature video.
Opzioni di alimentazione versatili: Il trasmettitore supporta alimentazione tramite batterie NP-F e ingresso DC, mentre il ricevitore è compatibile con batterie V-Mount e alimentazione DC, garantendo operatività continua in diverse situazioni.

Il Cosmo C2 è disponibile in diverse configurazioni:
Cosmo C2 2TX&1RX € 1.199,00+IVA
Cosmo C2 1TX&1RX € 929,00+IVA
Cosmo C2 TX € 369,00+IVA

Queste caratteristiche rendono il Cosmo C2 una soluzione ideale per professionisti e creatori di contenuti che cercano un sistema di trasmissione video wireless affidabile e ricco di funzionalità per produzioni multi-camera e streaming live.

Hollyland è un marchio distribuito da Trans Audio Video.

All’Haivision SRT Workshop, un evento esclusivo dedicato ai professionisti dell’audio/video broadcast e della produzione live

Dai codificatori video ai trasmettitori mobili, ai ricevitori e alle soluzioni di gestione cloud, Haivision è riconosciuta a livello mondiale come pioniere e leader nelle soluzioni di contribuzione video broadcast a bassissima latenza e di alta qualità per sport, notizie ed eventi in diretta. Grazie alla sua solida affidabilità e sicurezza, le emittenti di tutto il mondo si affidano alla tecnologia Haivision per realizzare grandi trasmissioni che avvicinano il pubblico all’azione.

All’Haivision SRT Workshop le soluzioni Haivision e i protocolli SRT e SST, fondamentali per una trasmissione video affidabile ed efficiente.

• Ci sarà l’esperienza diretta di un ospite speciale che condividerà le sue storie di successo con i nostri prodotti.
• Una dimostrazione pratica di workflow innovativi con dispositivi leader del settore: MoJoPro, Pro460, StreamHub, Makito X4 e Hub 360.
• Un’opportunità unica per fare networking con altri professionisti, accompagnata da un delizioso buffet offerto da noi.

Gli appuntamenti sono:
* il 20 febbraio a MILANO presso Hotel Studios, 56 Corso Europa 20093 Cologno Monzese CLICCARE PER ISCRIVERSI
* il 27 febbraio a ROMA presso Ergife Palace Hotel, largo Lorenzo Mossa 8, 00165 ROma

Cinegy porterà per la prima volta prodotti e soluzioni innovative per il mercato pro AV, mostrando come la tecnologia collaudata per il broadcast risponde alle esigenze in evoluzione dell’audio video professionale.

Cinegy sviluppa soluzioni software per l’AV e il broadcast professionale, che coprono la registrazione, l’importazione, la produzione, la conversione, il monitoraggio, la riproduzione e lo streaming dal vivo, e infine l’archiviazione.  All’ISE sarà presentata la nuovissima Cinegy Encode 1000, che offre una codifica di livello professionale in un fattore di forma compatto senza precedenti, ideale sia per le installazioni fisse che per gli ambienti di produzione mobili. La versatilità di Encode 1000 spazia da NDI e ST-2110 a SDI tradizionale con una combinazione unica di portabilità e potenza, offrendo nuove possibilità per le applicazioni pro AV nei settori aziendale, governativo, alberghiero e degli eventi dal vivo.

Questa rivoluzionaria apparecchiatura racchiude la collaudata tecnologia Cinegy in un ingombro di 20x20x5 cm e un peso di soli 2 kg. Dotato di quattro porte SDI 12G bidirezionali e alimentato da un processore Intel i9-13900H, Encode 1000 gestisce fino a quattro flussi UHD simultaneamente, mantenendo gli standard di qualità broadcast.

“Il segmento di mercato AV professionale è un vero e proprio motore di crescita per noi”, afferma Jan Weigner, CTO di Cinegy. “Portiamo decenni di esperienza nel settore broadcast nel mondo dell’AV professionale, offrendo soluzioni innovative basate su software che combinano una solida affidabilità con funzionalità di nuova generazione”.

All’ISE debutta anche Cinegize di Cinegy, una soluzione che ridefinisce le capacità di accesso remoto grazie a prestazioni a bassissima latenza precedentemente ottenibili solo con sistemi IP KVM hardware. Supportando risoluzioni fino a 8k con opzioni di spazio colore complete, Cinegize offre una latenza inferiore a 20 ms in ambienti LAN e inferiore a 100 ms su WAN. Questa soluzione enterprise-ready offre l’ottimizzazione delle GPU per NVIDIA, AMD e Intel, con crittografia di sicurezza integrata.

Completa la gamma il pluripremiato Cinegy Multiviewer, di cui si fidano i principali broadcaster e professionisti AV di tutto il mondo. Una singola istanza può monitorare centinaia di feed su più display, supportando formati che vanno dal tradizionale SDI agli standard IP più avanzati, tra cui NDI, SRT e SMPTE 2110.

A cura di Olivier Bovis, Head of Media Solutions, Sony Europe.

Nel 2024, Sony aveva previsto che i grandi eventi mediatici dell’anno, dagli appuntamenti sportivi internazionali ai dibattiti politici più significativi del decennio, avrebbero accelerato l’adozione di tecnologie innovative, consolidandole come strumenti fondamentali per l’industria dei media e dell’intrattenimento. Ora, alle porte del 2025, ci troviamo di fronte a un anno che si preannuncia altrettanto stimolante, ma per motivi molto diversi.

Con un calendario meno frenetico rispetto al 2024, le aziende del settore avranno l’opportunità di riflettere sui progressi compiuti e di trasformare queste innovazioni tecnologiche da semplici esperimenti in soluzioni sostenibili e integrate nel loro modello di business.

Nel 2025, tecnologie come la produzione cloud e virtuale, le reti IP, il 5G, l’alta qualità delle immagini, il Software Defined Broadcast e l’intelligenza artificiale (IA) diventeranno sempre più familiari agli operatori del settore. Questi strumenti saranno implementati per garantire produzioni più efficienti, economiche e sostenibili.

Un esempio evidente è il Software Defined Broadcast: grazie alla sua scalabilità e alla migliore ottimizzazione dell’hardware, sta rapidamente emergendo come alternativa sostenibile ai tradizionali standard del settore.

Cloud e AI

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Il 2024 ha visto l’affermazione dei flussi di lavoro basati su IP per la produzione remota e distribuita. Tuttavia, gli operatori del settore hanno preferito adottare approcci ibridi, combinando sistemi tradizionali e soluzioni IP per gestire senza rischi un anno ricco di eventi cruciali.

Nel 2025, con meno urgenze operative, ci si aspetta una transizione più decisa verso tecnologie IP, spinte anche dalla pressione crescente per migliorare la sostenibilità. A differenza dei sistemi legacy, che richiedono aggiornamenti complessi e costosi, le soluzioni IP possono essere aggiornate semplicemente con upgrade software, riducendo lo spreco di risorse.

I flussi di lavoro basati su IP per la produzione remota e distribuita si sono affermati come un pilastro fondamentale per l’industria dei media nel 2024. Tuttavia, con eventi così importanti che si sono verificati nel 2024, gli operatori del settore broadcast non hanno avuto il tempo né il margine di errore per abbandonare i tradizionali flussi di lavoro incentrati sull’hardware a favore di alternative basate su IP.

Quello che si è verificato nel 2024 è stato quindi l’inizio di una fase di transizione, un ambiente ibrido in cui coesistevano sia i sistemi legacy che i sistemi IP per garantire che le emittenti potessero continuare a fornire i propri servizi durante questo periodo intenso. Ora, con il tempo per riflettere e fare esperienza, ci aspettiamo che le emittenti e le società di produzione accelerino questa fase e utilizzino sempre più il cloud computing e la tecnologia IP. Lavorando a stretto contatto con l’affiliata Nevion, Sony punta a cambiare la dipendenza dall’hardware, con diverse sperimentazioni in corso che mirano a inaugurare l’era delle trasmissioni live 5G a bassa latenza. Un altro motivo per cui prevediamo una crescita dell’uso dei flussi di lavoro basati su IP nel settore dei media è la pressione vitale sulla sostenibilità. A differenza dei sistemi legacy, per i quali l’aggiornamento era spesso un processo che richiedeva tempo e materiali, i flussi di lavoro IP possono essere aggiornati semplicemente tramite upgrade del software, risparmiando risorse preziose.

La produzione virtuale ha iniziato a dare i suoi frutti nel 2024, non solo per l’efficienza nella creazione di contenuti immersivi, ma anche per il significativo risparmio di emissioni di CO2, un aspetto sempre più prioritario per il settore.

Grazie al Virtual Production Tool Set di Sony, che permette la pre-simulazione di spazi virtuali, ci aspettiamo una crescita esponenziale della domanda. Questa tecnologia non sarà più limitata ai settori cinematografici e pubblicitari, ma sarà sempre più adottata anche dalle emittenti televisive, come dimostrato dalla recente prova di commutazione live multi-cam condotta da Sony per la BBC.

La sicurezza diventerà un aspetto cruciale degli operatori del settore, dato che spesso i progetti vengono elaborati anni prima del loro rilascio.

Ora che le emittenti stanno accelerando la transizione verso flussi di lavoro basati su software, l’enfasi sulla sicurezza sarà più alta che mai. L’uso di sistemi “zero trust”, in cui è richiesta una forte verifica dell’identità per accedere ai file e ai login, diventerà una norma del settore. Alti livelli di crittografia lavoreranno insieme a codec efficienti come HEVC per garantire la protezione dei contenuti.

La narrazione di qualità continua a essere il punto di riferimento per la differenziazione, con un appetito sempre maggiore da parte degli spettatori, con TV e dispositivi 4K che stanno diventando comuni, alimentando la necessità di contenuti prodotti nativamente in 4K o 4K HDR. Sensori di grande formato, capaci di offrire immagini coinvolgenti ed emozionali, troveranno applicazione non solo nel cinema, ma anche in sport, documentari e reality show.

Il 2024 è stato l’anno in cui Sony e altri creatori di contenuti e media hanno accelerato i tempi e si sono impegnati a diventare attori più sostenibili in un pianeta che ha bisogno di un cambiamento imminente nel modo di operare delle aziende. Il 2025 sarà più o meno lo stesso, ma con un’accelerazione notevole. Con un numero relativamente basso di eventi politici e sportivi, le emittenti e i fornitori si concentreranno sull’implementazione di nuovi modi per portare la sostenibilità e l’efficienza al centro delle loro attività, non solo come una novità ma come un pilastro guida.