L’intelligenza artificiale entra sempre più concretamente nei processi produttivi del settore audiovisivo, trasformando in profondità il modo in cui i contenuti vengono creati, gestiti e distribuiti. Per approfondire questo cambiamento, Avid Italia organizza l’evento “AI che lavora: workflow reali per la nuova post-produzione”, un appuntamento dedicato ai professionisti del video, del broadcast e della content creation.

L’iniziativa nasce con l’obiettivo di offrire una visione concreta e operativa dell’impatto dell’AI nella post-produzione, attraverso la presentazione di casi reali, dimostrazioni pratiche e workflow già adottati nel settore. Un’occasione per comprendere come le tecnologie intelligenti stiano ottimizzando i processi, riducendo i tempi di lavorazione e migliorando l’efficienza complessiva.

Al centro dell’evento, l’evoluzione delle piattaforme di editing e gestione dei contenuti verso ecosistemi sempre più integrati e collaborativi. Le soluzioni Avid consentono oggi di unire montaggio, media management e collaborazione remota in ambienti unificati, supportando team distribuiti e produzioni sempre più complesse.

L’intelligenza artificiale si configura come un abilitatore strategico: dall’automazione delle attività ripetitive alla generazione e gestione intelligente dei metadata, fino all’analisi avanzata dei contenuti. Strumenti che permettono ai professionisti di concentrarsi maggiormente sugli aspetti creativi e narrativi del proprio lavoro.

“AI che lavora” si rivolge a montatori, post-produttori, tecnici e decision maker interessati a integrare soluzioni innovative nei propri workflow, offrendo un momento di aggiornamento, confronto e networking con esperti del settore.

In un contesto in cui velocità, qualità e scalabilità sono sempre più determinanti, l’evento rappresenta un’opportunità per esplorare da vicino le potenzialità concrete dell’intelligenza artificiale applicata alla produzione audiovisiva.

L’evento si terrà due date:
ROMA, 18 GIUGNO ORE 16:00 – MAMA SHELTER, via Luigi Rizzo 20
MILANO, 23 GIUGNO ORE 16:00 – NHOW HOTEL, via Tortona 35

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JPEG XS, tecnologia per la transizione verso workflow video IP efficienti, con latenza nell’ordine dei microsecondi, qualità visivamente lossless, basso consumo energetico, interoperabilità e adozione nei contesti LAN, WAN e cloud.

Come ridurre banda, consumi e complessità senza compromettere qualità e latenza

La trasformazione delle infrastrutture broadcast e professionali AV verso architetture IP ha introdotto nuove esigenze in termini di trasporto video, scalabilità delle reti e sostenibilità operativa.
La crescente diffusione di produzioni remote, workflow distribuiti, ambienti cloud e applicazioni live ad alta risoluzione richiede infatti soluzioni in grado di garantire qualità video elevata, latenza minima e utilizzo efficiente delle risorse di rete.

In questo contesto, JPEG XS si afferma come una tecnologia sviluppata specificamente per rispondere alle esigenze della produzione live professionale.
Lo standard ISO/IEC 21122 nasce infatti con un obiettivo diverso rispetto ai tradizionali codec di compressione: ridurre la complessità computazionale e il consumo energetico mantenendo una qualità visiva praticamente indistinguibile dal segnale non compresso.

Il risultato è un codec progettato per sostituire il video non compresso nei workflow professionali, consentendo una significativa riduzione della banda necessaria senza introdurre ritardi operativi incompatibili con le produzioni in tempo reale.

La sfida del video IP professionale

L’industria media sta progressivamente abbandonando le infrastrutture SDI tradizionali per adottare modelli basati su reti IP.
Questa evoluzione porta vantaggi significativi in termini di flessibilità, scalabilità e integrazione con ambienti cloud, ma introduce nuove problematiche.
Il trasporto di segnali video non compressi richiede infatti capacità di rete molto elevate, specialmente con contenuti UHD, HDR, High Frame Rate e 8K.

L’aumento delle risoluzioni e della profondità colore genera una crescita esponenziale dei requisiti di banda, rendendo spesso necessarie infrastrutture di rete dedicate e costose.
Parallelamente, la diffusione della produzione remota richiede collegamenti WAN efficienti e affidabili, capaci di trasportare contenuti video professionali mantenendo livelli di latenza compatibili con le applicazioni live.

Perché JPEG XS è diverso

A differenza dei codec tradizionali progettati principalmente per massimizzare il rapporto di compressione, JPEG XS privilegia l’efficienza operativa.

Lo standard è stato sviluppato per garantire:
qualità visivamente lossless;
latenza nell’ordine dei microsecondi;
ridotto consumo energetico;
minima complessità hardware e software;
interoperabilità tra piattaforme differenti.

L’algoritmo utilizza una codifica line-based che permette di limitare la latenza complessiva del processo di codifica e decodifica a poche decine di linee video. Questo approccio consente prestazioni estremamente vicine al trasporto non compresso, mantenendo però un utilizzo della banda notevolmente inferiore.

Efficienza della rete e riduzione dei costi

Uno dei principali vantaggi di JPEG XS riguarda l’ottimizzazione delle infrastrutture di rete. La tecnologia consente riduzioni della banda richiesta comprese tra dieci e venti volte rispetto al video non compresso.

Questo permette di:
utilizzare infrastrutture Ethernet standard;
estendere la vita utile delle reti esistenti;
ridurre gli investimenti in switching e cablaggio;
semplificare la distribuzione multi-sito;
facilitare l’accesso ai servizi cloud.

L’efficienza ottenuta consente inoltre di aumentare il numero di flussi trasportabili sulla stessa infrastruttura, migliorando il ritorno sugli investimenti nelle reti professionali.

Produzione remota e cloud

Le produzioni remote rappresentano uno dei principali motori dell’adozione delle tecnologie IP. L’esigenza di trasportare segnali video ad alta qualità tra venue, centri di produzione e infrastrutture cloud richiede una combinazione di affidabilità, qualità e latenza ridotta. JPEG XS risponde a questi requisiti consentendo il trasporto efficiente di contributi live, feed di produzione remota, contenuti per virtual production e workflow cloud-native. La capacità di operare efficacemente sia in ambienti LAN sia WAN permette di costruire architetture distribuite senza compromettere la qualità operativa richiesta dagli eventi live.

Compatibilità con gli standard del settore

La diffusione di JPEG XS è favorita dal supporto dei principali standard e framework dell’industria media.

La tecnologia è oggi integrata in:
SMPTE ST 2110-22;
IPMX;
VSF TR-07;
VSF TR-08;
VSF TR-10;
RTP secondo IETF RFC 9134;
MXF;
MP4;
HEIF;
protocolli NMOS.

Questa interoperabilità permette l’integrazione della tecnologia all’interno di ecosistemi broadcast già esistenti e favorisce la compatibilità tra apparati di differenti produttori.

Prestazioni e scalabilità

JPEG XS supporta risoluzioni che vanno dall’HD fino all’8K e oltre. La tecnologia è progettata per gestire elevata profondità colore, HDR e frame rate elevati senza limitazioni architetturali significative. Grazie alla natura altamente parallelizzabile dell’algoritmo, il codec può essere implementato efficacemente su:

FPGA;
ASIC;
CPU;
GPU.

Questa flessibilità consente agli sviluppatori di scegliere la piattaforma più adatta in funzione dei requisiti applicativi e dei vincoli economici.

Sostenibilità energetica

La sostenibilità rappresenta un fattore sempre più rilevante nelle infrastrutture media.JPEG XS è stato progettato per ridurre il consumo energetico attraverso una complessità computazionale estremamente contenuta.

Nelle implementazioni hardware, il codec richiede quantità limitate di memoria interna e può operare senza memoria esterna in numerosi scenari applicativi. La riduzione dei consumi contribuisce non solo alla diminuzione dei costi operativi ma anche al contenimento dell’impronta ambientale delle infrastrutture broadcast.

La migrazione verso workflow IP, remoti e cloud-based richiede tecnologie in grado di conciliare qualità video, efficienza di rete e sostenibilità operativa.
JPEG XS rappresenta una risposta concreta a queste esigenze, offrendo una combinazione di qualità visivamente lossless, latenza ultra-ridotta, basso consumo energetico e interoperabilità con gli standard professionali più diffusi.
La crescente adozione della tecnologia lungo l’intera catena produttiva dimostra come il mercato stia progressivamente convergendo verso modelli di trasporto video più efficienti, in cui la riduzione della banda non avviene a discapito della qualità o dell’esperienza operativa.
Per broadcaster, operatori media, produttori di apparati e integratori di sistemi, JPEG XS si configura oggi come una delle tecnologie abilitanti per la prossima generazione di infrastrutture video IP.

intoPIX analizza il ruolo di JPEG XS nella trasformazione delle infrastrutture media verso workflow IP più efficienti. Il white paper approfondisce come la tecnologia consenta di ridurre significativamente il consumo di banda mantenendo qualità visivamente lossless, latenza nell’ordine dei microsecondi e bassi consumi energetici. L’analisi esamina l’impiego di JPEG XS nei contesti LAN, WAN e cloud, evidenziandone l’integrazione con standard come SMPTE ST 2110 e IPMX e il contributo allo sviluppo di produzioni remote, virtual production e infrastrutture broadcast scalabili.

Nel panorama della produzione video contemporanea, sempre più orientata verso workflow IP e distribuiti, la gestione stabile dei segnali e la semplificazione delle infrastrutture rappresentano una sfida cruciale. È proprio in questo contesto che si inserisce KiloLink Station, la soluzione hardware sviluppata da Kiloview per il bonding wireless e la gestione centralizzata dei dispositivi.

Pensato come piattaforma “all-in-one”, KiloLink Station integra in un’unica unità compatta le funzionalità di ricezione bonding, conversione dei flussi video e controllo dell’intero ecosistema di produzione. Il risultato è un sistema plug-and-play che elimina la necessità di server complessi, configurazioni avanzate o costi ricorrenti legati al cloud.

Uno degli elementi distintivi è la capacità di gestire fino a otto encoder simultaneamente, aggregando connessioni multiple – come 4G, 5G, Wi-Fi ed Ethernet – per garantire una trasmissione stabile anche in condizioni di rete critiche. Questo approccio, basato sulla tecnologia proprietaria KiloLink, consente di ottimizzare banda e latenza, assicurando continuità operativa anche in contesti live e mission-critical.

Dal punto di vista della produzione, KiloLink Station si integra facilmente in ambienti broadcast e IP-based grazie a uscite professionali e supporto multi-protocollo. Il sistema è infatti compatibile con standard come NDI HX, SRT, RTMP, RTP/RTSP e HLS, permettendo la conversione dei flussi video in base alle esigenze di distribuzione: dallo streaming live alla produzione remota fino ai workflow NDI.

La versione Pro aggiunge inoltre uscite 3G-SDI sincronizzate, rendendo il dispositivo adatto anche a contesti broadcast tradizionali, mentre l’uscita HDMI 4K consente un monitoraggio flessibile in multiview o modalità singola.

Un altro punto di forza è la gestione centralizzata: grazie all’integrazione con piattaforme come AVX Media Hub, è possibile monitorare in tempo reale lo stato dei dispositivi, controllare i flussi e intervenire da remoto su configurazioni e aggiornamenti firmware. Questo approccio riduce drasticamente la complessità operativa, soprattutto in produzioni multi-camera o distribuite.

Dal punto di vista hardware, KiloLink Station si presenta in un formato compatto half-rack (half 1U), con storage SSD integrato per la registrazione locale dei flussi e doppia interfaccia di rete per garantire ridondanza e continuità del servizio. Il sistema è progettato per operare 24/7, con consumi contenuti e un’interfaccia utente intuitiva che lo rende accessibile anche in contesti non altamente tecnici.

Le applicazioni sono molteplici: broadcast, eventi live, produzione sportiva, formazione, corporate video e remote production. In tutti questi scenari, KiloLink Station si propone come un nodo centrale capace di connettere campo e studio, semplificando il passaggio dai segnali acquisiti alla distribuzione finale.

In un settore in cui affidabilità, flessibilità e rapidità di deployment sono elementi chiave, KiloLink Station rappresenta una risposta concreta alla crescente domanda di soluzioni integrate per la produzione video IP. Un dispositivo che non solo ottimizza i workflow esistenti, ma contribuisce a ridefinire il modo in cui i contenuti vengono trasportati, gestiti e messi in onda.

Gestire petabyte di contenuti video provenienti da alcune delle aree più remote del pianeta è una sfida che va ben oltre la semplice archiviazione. Lo sa bene OceanX, organizzazione no-profit con sede a New York che combina ricerca scientifica, esplorazione oceanica e produzione mediatica per raccontare al mondo i segreti degli oceani. Per rendere più efficiente la distribuzione del proprio patrimonio audiovisivo, OceanX ha scelto la piattaforma Signiant Media Shuttle, trasformando radicalmente i propri workflow di trasferimento file.

Le spedizioni di OceanX, realizzate a bordo della nave da ricerca e produzione mediatica OceanXplorer, generano enormi quantità di filmati ad alta risoluzione destinati sia alla comunità scientifica sia a produzioni televisive e documentaristiche. I contenuti raccolti hanno spesso un valore che dura nel tempo, grazie alla rarità delle riprese effettuate nelle profondità oceaniche. Tuttavia, la gestione e la distribuzione di questi materiali rappresentavano un problema crescente.

Prima dell’adozione di Signiant, il team era costretto a utilizzare diversi servizi di file sharing o, nei casi più complessi, a spedire fisicamente hard disk ai partner internazionali. Una situazione che comportava costi elevati, lunghi tempi di consegna e frequenti problemi di trasferimento dovuti a interruzioni di rete o timeout durante l’invio di file da centinaia di gigabyte o addirittura terabyte.

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La svolta è arrivata quando OceanX ha iniziato a utilizzare temporaneamente un account Signiant Media Shuttle messo a disposizione da un partner. Colpita dall’affidabilità della piattaforma, l’organizzazione ha deciso di implementare una propria istanza del servizio, facendone il principale strumento per la distribuzione di contenuti verso broadcaster, società di produzione, ricercatori e clienti interessati alla licenza delle immagini.

Uno dei vantaggi più apprezzati è la funzione di checkpoint restart, che consente di riprendere automaticamente un trasferimento interrotto dal punto esatto in cui si era fermato. Questo elimina il rischio di dover ricominciare da zero il trasferimento di file di grandi dimensioni e riduce drasticamente la possibilità di corruzione dei dati.

Oltre alla velocità di trasferimento, OceanX ha ottenuto una maggiore visibilità operativa grazie agli strumenti di monitoraggio e controllo centralizzati offerti dalla piattaforma. Il team può ora gestire permessi utente, verificare lo stato dei trasferimenti, accedere alla cronologia delle attività e mantenere il controllo completo sulla distribuzione dei contenuti attraverso la propria rete globale di partner.

Attualmente OceanX conserva oltre 2 petabyte di contenuti video e continua ad ampliare il proprio archivio con nuove spedizioni e progetti di ricerca. Per un’organizzazione che unisce scienza, tecnologia e storytelling, poter trasferire rapidamente file di grandi dimensioni in qualsiasi parte del mondo è diventato un elemento essenziale della propria attività. Signiant rappresenta oggi una componente chiave di questa infrastruttura, permettendo a OceanX di concentrarsi sulla propria missione: esplorare gli oceani e condividere le proprie scoperte con il pubblico globale.

Neumann U 67 – il ritorno di un classico da studio – spesso imitato, mai replicato. Introdotto nel 1960, il Neumann U 67 diventa uno dei microfoni da studio più utilizzati nel periodo di definizione della produzione musicale moderna. Il suo suono morbido e caratteristico mantiene ancora oggi una domanda elevata nel settore professionale. La versione attuale segna il ritorno in produzione del microfono valvolare storico, realizzato secondo le specifiche originali.

Il ritorno di una leggenda

Presentato come successore del Neumann U 47, il U 67 si afferma rapidamente come nuovo standard da studio. Integra tre pattern polari selezionabili e una circuitazione valvolare evoluta con filtro low cut e pad, elementi che ne ampliano la versatilità operativa.

Il microfono diventa una scelta di riferimento per ingegneri del suono che lo considerano uno strumento adatto a una vasta gamma di applicazioni di registrazione, grazie alla sua risposta costante e alla capacità di adattarsi a contesti differenti.

Ingegneria Neumann

Il U 67 è il primo microfono a integrare la capsula K 67, elemento che diventa centrale nella definizione del cosiddetto “Neumann sound” e che viene successivamente utilizzato anche nel modello U 87.

La circuitazione valvolare introduce una struttura con pre-enfasi e de-enfasi progettata per ridurre il rumore tipico delle valvole. Il sistema di filtraggio in ingresso consente inoltre di gestire l’effetto di prossimità nelle riprese ravvicinate. La capacità di gestione della pressione sonora raggiunge valori fino a 124 dB senza distorsione, con margine aggiuntivo in funzione della configurazione operativa. Dal punto di vista costruttivo, il design con corpo conico e griglia superiore rastremata diventa un elemento distintivo della famiglia Neumann e viene ripreso nei modelli successivi a stato solido.

Applicazioni

Il U 67 è concepito come microfono universale da studio. La sua risposta in frequenza e la disponibilità dei tre pattern polari lo rendono adatto alla registrazione di voce e strumenti.
Tra gli ambiti di utilizzo più ricorrenti rientrano archi, fiati, ottoni, pianoforte, batteria, chitarre acustiche ed elettriche, basso elettrico e contrabbasso.

Ritorno alla produzione originale

La versione attuale viene progettata per replicare le caratteristiche sonore del modello prodotto tra il 1960 e il 1971. La capsula e la struttura elettronica vengono realizzate sulla base della documentazione originale. Componenti come il trasformatore di uscita BV 12 sono ricostruiti secondo le specifiche storiche.

Le valvole EF86 vengono selezionate per ridurre il rumore e garantire stabilità operativa. L’alimentazione viene riprogettata per rispettare gli standard di sicurezza attuali e per supportare le caratteristiche elettriche delle valvole moderne.

L’alimentatore NU 67 V risulta compatibile anche con le unità U 67 storiche. Il sistema viene assemblato e saldato manualmente in Germania.

Chyron amplia la propria offerta per la grafica sportiva live con il lancio di PRIME Scorebug, una nuova soluzione dedicata alla gestione dei scorebug per produzioni broadcast di qualsiasi livello. Annunciata il 19 maggio 2026, la piattaforma punta a combinare grafica broadcast-grade, flessibilità operativa e integrazione avanzata dei dati in un sistema progettato specificamente per le esigenze delle produzioni sportive live.

Basato sulla piattaforma PRIME, PRIME Scorebug consente di realizzare scorebug altamente dinamici e personalizzabili, integrando controllo operativo intuitivo, orchestrazione avanzata e connessioni API per la gestione dei dati in tempo reale. L’obiettivo è offrire alle emittenti un workflow più efficiente e coerente dal punto di vista grafico, sfruttando gli stessi asset utilizzati per le altre overlay della produzione live.

Secondo Steve Papadakis, senior vice president of sales Americas di Chyron, lo scorebug rappresenta oggi “l’elemento grafico più importante di qualsiasi produzione sportiva live”, sottolineando come accuratezza, velocità e capacità di valorizzare l’esperienza dello spettatore siano diventati aspetti centrali nelle moderne produzioni sportive.

Uno degli aspetti distintivi di PRIME Scorebug è la possibilità di condividere infrastruttura e risorse con PRIME CG. Le emittenti possono infatti utilizzare un unico sistema sia per gli scorebug sia per la grafica CG tradizionale, riducendo costi operativi e hardware. In alternativa, il sistema può essere configurato in modalità ridondata per garantire maggiore affidabilità nelle produzioni critiche.

Chyron evidenzia inoltre che diversi clienti hanno già utilizzato PRIME Scorebug in eventi sportivi reali prima del rilascio ufficiale, adottandolo successivamente in modo continuativo. Mark Friedman, vice president of sports sales North America, definisce la soluzione “una combinazione ideale tra semplicità operativa e potenza grafica”.

Parallelamente, anche Chyron LIVE — la piattaforma SaaS cloud-based dell’azienda dedicata a produzioni più snelle e a costi contenuti — introduce nuove funzionalità scorebug integrate. La soluzione si rivolge in particolare a produzioni collegiate, eventi one-off e organizzazioni che necessitano di scalare rapidamente le proprie capacità produttive. Oltre agli scorebug dedicati, Chyron LIVE integra servizi di data integration e controlli specifici per la gestione delle grafiche sportive.

Con questa doppia proposta, on-premise e SaaS, Chyron rafforza ulteriormente la propria presenza nel settore della produzione sportiva live, puntando su workflow più efficienti, maggiore integrazione IP e una gestione grafica sempre più orientata alla flessibilità operativa.

Telefónica e Sony hanno realizzato alla Movistar Arena di Madrid una delle più avanzate sperimentazioni 5G mai effettuate in Spagna nel settore broadcast e live entertainment. Il progetto pilota ha validato l’utilizzo della banda 26 GHz mmWave per applicazioni professionali ad altissima capacità, dimostrando la possibilità di trasmettere segnali video 4K live tramite rete 5G con velocità di upload superiori a 1,8 Gbps.

La prova è stata condotta presso la celebre arena polifunzionale della capitale spagnola, utilizzando una configurazione Heavy Uplink ottimizzata per garantire prestazioni elevate in upload, un elemento fondamentale per la produzione audiovisiva live e per i workflow di remote production. Telefónica, unico operatore in Spagna a disporre di 1.000 MHz di spettro nella banda 26 GHz, ha sfruttato la maggiore capacità disponibile nelle frequenze mmWave per supportare contemporaneamente sia le esigenze professionali di trasmissione video sia la connettività di migliaia di spettatori presenti durante eventi di massa.

Secondo Telefónica, si tratta della velocità di upload più alta mai registrata su una rete 5G commerciale nel Paese. L’obiettivo del progetto è dimostrare come il 5G possa diventare un’infrastruttura concreta per la produzione televisiva live, soprattutto in contesti ad alta densità di traffico come stadi, arene e grandi eventi sportivi o musicali.

Sul fronte tecnologico, Sony ha testato il proprio ecosistema di produzione live basato su trasmissione HEVC a bassissima latenza. Le immagini 4K UHD catturate dalla telecamera HXC-FZ90 sono state codificate tramite l’unità remota CBK-RPU7 e inviate alla rete 5G utilizzando il trasmettitore dati portatile PDT-FP1, per poi essere decodificate dal processore multimediale NXL-ME80.

Leonor Ostos, Director of Product and Service Development di Telefónica Spagna, ha sottolineato come questa implementazione confermi l’impegno dell’operatore verso le reti di nuova generazione e verso nuovi modelli di intrattenimento sportivo basati su produzioni televisive 5G.

Anche Sony evidenzia il valore strategico del test. Rob Thorne, Category Head of Networked Live di Sony Professional Europe, ha spiegato che l’unione tra tecnologia 5G mmWave e codifica HEVC proprietaria permette finalmente di soddisfare i requisiti di qualità e bassa latenza richiesti dalla moderna produzione live.

Il progetto rappresenta un ulteriore tassello nella strategia di Telefónica dedicata all’evoluzione delle produzioni sportive immersive e remote. In passato l’operatore aveva già sperimentato soluzioni 5G per collegare droni e telecamere wireless durante eventi sportivi professionali e per produzioni automatizzate a bassissima latenza in diversi stadi spagnoli.

Cinquant’anni di storia nel mondo della tecnologia video e uno sguardo già proiettato verso la prossima evoluzione dei workflow IP. Matrox Video celebra nel 2026 il suo 50° anniversario, traguardo che coincide con una nuova fase strategica per l’azienda canadese, pronta a presentare a giugno una piattaforma destinata a migliorare la gestione dei flussi video ad alta qualità riducendo in modo significativo l’utilizzo della banda di rete.

Fondata a Montreal nel 1976 da Lorne Trottier e Branko Matić, Matrox ha attraversato alcune delle trasformazioni più importanti dell’industria video e broadcast. Dalle prime soluzioni per la grafica accelerata e il multi-display computing fino alle moderne infrastrutture IP, AV-over-IP e cloud-native, l’azienda ha progressivamente ridefinito il proprio ruolo, passando dal mondo delle schede grafiche a quello delle tecnologie professionali per video processing, streaming, routing e distribuzione dei contenuti.

Negli ultimi anni Matrox Video ha concentrato gran parte dello sviluppo sulle infrastrutture aperte e interoperabili, tema centrale anche durante le recenti partecipazioni a ISE e agli eventi dedicati ai workflow IP. L’azienda punta infatti su ecosistemi basati su standard aperti, interoperabilità e integrazione tra ambienti broadcast e AV professionale, con particolare attenzione all’evoluzione delle reti IP e delle architetture software-defined.

Il nuovo annuncio previsto per la prima settimana di giugno, e che sarà mostrato ufficialmente durante InfoComm 2026 il 13 giugno, dovrebbe affrontare uno dei temi più critici per il settore: la possibilità di trasportare video a bassa latenza e alta qualità senza richiedere quantità elevate di banda. Un elemento sempre più strategico in scenari di produzione remota, distribuzione multi-site e workflow cloud-based.

“Il settore video sta entrando in una nuova era di trasformazione”, ha dichiarato Lorne Trottier, sottolineando come l’obiettivo dell’azienda resti quello di sviluppare tecnologie affidabili e orientate al futuro, capaci di accompagnare broadcaster, system integrator e utenti professionali nella transizione verso infrastrutture sempre più connesse e scalabili.

Il cinquantesimo anniversario di Matrox Video non rappresenta quindi soltanto una ricorrenza storica, ma anche il punto di partenza per una nuova fase tecnologica focalizzata su interoperabilità, efficienza di rete e workflow IP di nuova generazione.

La trasformazione digitale dello sport professionistico passa sempre più anche dalle infrastrutture di comunicazione. È quanto dimostra il progetto sviluppato dalla sudcoreana LaON Technology per la Korea Baseball Organization, che ha introdotto ufficialmente il sistema ABS (Automatic Ball-Strike System), noto anche come “robot umpire”, diventando la prima lega professionistica di baseball al mondo ad adottare su larga scala questa tecnologia.

Dietro l’innovazione legata all’automazione delle chiamate ball/strike si nascondeva però una sfida operativa tutt’altro che banale: garantire agli arbitri sul campo comunicazioni affidabili, a bassissima latenza e perfettamente sincronizzate con il sistema automatico di giudizio. Gli umpire, infatti, dovevano gestire simultaneamente più dispositivi e ricevere in tempo reale i segnali audio generati dall’ABS.

Per risolvere il problema, la KBO League (l’associazione del baseball in Corea) ha condotto una serie di test comparativi con diversi vendor di intercom professionali, scegliendo infine il sistema GENIE Hybrid IP Intercom di LaON Technology. La piattaforma ha consentito di creare una rete di comunicazione unificata tra il centro replay di Seoul e i nove stadi della lega, integrando anche i segnali audio provenienti dal sistema ABS.

Uno degli aspetti più complessi del progetto riguardava la gestione di cinque partite simultanee distribuite sul territorio nazionale, in ambienti RF estremamente congestionati per la presenza di migliaia di spettatori, reti Wi-Fi e connessioni LTE. Il sistema doveva garantire comunicazioni multi-canale di alta qualità, senza buffering o ritardi, assicurando al tempo stesso affidabilità wireless e semplicità operativa per gli arbitri sul campo.

L’architettura sviluppata da LaON si basa sulle unità BS1000 Hybrid Base Station e GLR4 Line Router, che collegano gli stadi tramite rete IP dedicata VLAN. Nei centri operativi vengono utilizzati pannelli GDP4 con canali talk multipli, mentre gli arbitri utilizzano beltpack wireless BP851S progettati specificamente per il baseball professionistico.

Particolare attenzione è stata dedicata anche all’ergonomia e all’usabilità. I beltpack integrano tasti fisici separati per evitare errori di selezione in ambienti rumorosi, mentre gli headset open-ear personalizzati consentono agli arbitri di mantenere la percezione sonora del campo. Un sistema PTT dedicato permette inoltre agli apparecchi di comunicare direttamente con l’impianto PA dello stadio e annunciare le decisioni al pubblico in tempo reale.

Dal punto di vista operativo, la piattaforma viene gestita tramite il software GCM (Genie Configuration Manager), che consente il monitoraggio centralizzato delle connessioni e della mappatura delle comunicazioni, riducendo la necessità di personale tecnico aggiuntivo nei vari siti.

Secondo i responsabili del progetto, questa implementazione rappresenta un possibile modello di riferimento per future applicazioni di arbitraggio automatizzato in altri sport professionistici. La combinazione tra sistemi ABS, infrastrutture IP e comunicazioni wireless ultra-affidabili potrebbe infatti aprire la strada a nuovi standard internazionali per la gestione delle competizioni sportive.

Si apre il pomeriggio del 28 maggio la 23esima edizione del FED Europe, l’evento che riunisce a Lucca professionisti dell’audio, video e della produzione contenuti provenienti dal mercato europeo, con un programma articolato tra conferenze tecniche, area demo e attività di networking.

Seguendo uno schema rodato basato su sezioni dedicate, la parte conference affronta temi legati alla produzione live, alle infrastrutture IP, ai workflow cloud, all’automazione, alla distribuzione dei contenuti e all’evoluzione delle tecnologie per radio, televisione e media digitali.

La demo area consente ai partecipanti di valutare soluzioni hardware e software dedicate alla produzione e gestione dei contenuti, con particolare attenzione all’integrazione tra ambienti broadcast tradizionali e piattaforme digitali.

L’iniziativa rappresenta soprattutto un momento di confronto tra broadcaster, system integrator, produttori tecnologici e operatori della content production europea. Il programma pomeridiano costruisce un percorso articolato su tecnologie e mercati differenti. Il filo logico suggerito potrebbe essere la trasformazione dell’industria media da ecosistema broadcast tradizionale a piattaforma distribuita, automatizzata e governata da software, AI e infrastrutture IP.

“TURNING POINT for MEDIA: a NEW ERA”

Questa l’apertura, affidata ad Antonio Arcidiacono di European Broadcasting Union, che definisce il quadro strategico. Il concetto di “new era” introduce infatti una cesura rispetto ai modelli storici della televisione lineare, suggerendo un’industria ormai guidata dalla convergenza tra broadcasting, cloud, OTT e intelligenza artificiale.

Da quel momento il programma procede quasi come una filiera tecnica e industriale completa.

La prima direttrice è l’AI diffusa lungo tutta la catena produttiva.

“MEDIA INDUSTRY: AI EVERYWHERE”

Questo panel mette subito in evidenza come l’intelligenza artificiale non venga più considerata un modulo separato, ma una componente trasversale che interviene nel monitoring, nella produzione, nell’analisi dei contenuti e nell’automazione operativa. È significativo che il tema venga affrontato da aziende che operano su livelli differenti della filiera, dalle infrastrutture ai workflow media.

CVE, Communication Video Engineering, è presente all’evento con due booth distinti e una selezione di partner allineati ai temi del programma. I partner presenti sono divisi in booth differenziati in due distinte sale espositive differenti:
Spazio 8: Harmonic, NPAW, Skyline, Fastly. Spazio 9: TAG, Canon, Broadpeak, Provys.

La partecipazione avviene con modalità differenti, in coerenza con l’agenda del FED e con le rispettive strategie di comunicazione, valorizzando il contributo complessivo dei diversi ecosistemi proposti da CVE in base alle differenti e stratificate richieste del mercato italiano.

In questo segmento di presentazioni CVE dà la parola a Christophe Bevan di Harmonic che presenta “Dall’hype sull’AI ai workflow reali: gestione e orchestrazione della complessità dell’intelligenza artificiale nel live streaming”.La sessione analizza il passaggio dell’intelligenza artificiale dalla fase sperimentale ai workflow operativi del live streaming e approfondisce il divario tra i singoli casi d’uso e gli ambienti di produzione reali.

L’incontro evidenzia le complessità legate all’integrazione in tempo reale di più servizi AI e ciò che serve per orchestrarli in modo affidabile su larga scala.Le tecnologie AI entrano nei workflow live streaming reali, affrontando le criticità di integrazione, orchestrazione e scalabilità nei contesti di produzione.

Subito dopo emerge il tema della produzione live IP-native

L’intervento successivo su Moxela introduce il concetto di piattaforma unificata per contribution e live production dal punto di vista di Nevion/Sony. Qui il messaggio implicito è chiaro: la produzione live tende a spostarsi verso ambienti software-defined, distribuiti e orchestrati via rete. Moxela è progettata con architettura cloud-native e compatibile sia con ambienti COTS sia cloud. La piattaforma integra orchestrazione, monitoring e virtualizzazione attraverso VideoIPath, puntando su standard aperti, interoperabilità e workflow modulari a bassa latenza per video, audio e dati.

La sessione successiva sullo streaming in un “fragmented CDN world” amplia ulteriormente il quadro.

“PLATFORM, DISTRIBUTION, STREAMING & OTT”

Il panel dedicato a questo tema, consolida l’idea che non si parli più soltanto di distribuzione video, ma della necessità di garantire qualità, resilienza e continuità operativa in un ecosistema composto da CDN multiple, edge network e piattaforme OTT differenti. Qui emerge uno dei nuclei più forti dell’intera agenda: il broadcaster non è più soltanto produttore di contenuti, ma gestore di piattaforme distributive complesse.

Nel segmento interviene anche Fastly, con una piattaforma edge cloud orientata a distribuzione contenuti, streaming video, sicurezza applicativa ed elaborazione real-time. Tra le funzioni principali emergono gestione multi-CDN, caching avanzato, packaging dinamico HLS e DASH, analytics in tempo reale e strumenti di monitoring per ambienti live e Video on Demand.

La piattaforma integra componenti di sicurezza come protezione DDoS, WAF e API security, insieme a funzionalità edge computing per il processing vicino all’utente finale. Da qui il programma si sposta sull’infrastruttura, con cloud sovrano europeo, edge computing, reti ibride e contributi video via LEO.

La distribuzione media si decentralizza e si avvicina ai modelli tipici dell’IT e delle telecomunicazioni

La sessione sui FAST channels rappresenta la dimensione economica di questa evoluzione. Il FAST viene trattato come segmento in crescita, confermando il passaggio verso ecosistemi AVOD e streaming supportati dalla pubblicità. Dopo la pausa il programma assume una forma ancora più operativa, con automazione della content supply chain, orchestrazione multi-network e distribuzione edge. Il termine ricorrente è orchestrazione.

La chiusura del pomeriggio torna poi sull’AI, con un focus su analisi e produzione video, segnando il passaggio dall’automazione tecnica alla componente decisionale dei workflow media. Infine il panel conclusivo introduce la dimensione normativa, con pirateria, piattaforme, creator economy e AI come assi regolatori della trasformazione.